国外音乐教育体系对我国音乐教育发展综述

　摘要：伴随全球经济一体化的进程，世界各国之间的文化交流日益密切，世界上较有影响的音乐教育体系和音乐教学方法通过各种媒介传入了中国，由此便推动了我国传统音乐教育理论和实践的巨大进步。达尔克洛兹、柯达伊和奥尔夫等音乐教育体系在全世界范围内影响都较为广泛，当代的中国十分有必要了解、吸收这些音乐教育体系中的精华，结合我国的实际情况进行“本土化”的改造，从而推动我国音乐教育事业的进一步发展，最终建立一套具有中国特色的面向21世纪的音乐教育体系。
　　关键词：国外音乐教育体系；创新融合；影响
　　一、国外的音乐体系
　　（一）达尔克洛兹音乐教育体系
　　埃米尔·雅克·达尔克洛兹是瑞士著名的音乐教育家，他在1902年创立了“体态律动”的学说并且形成了一套自己的音乐教学方法。他认为：音乐教育的最终目的或者根本目的就是进行审美情感教育，要想达到教育的真正目的便要不断的进行积极的情绪体验。由于人的各种感官都十分敏感，人对音乐的情绪体验自然也就十分敏感，而这种情绪体验不单单是听觉体验，同时还包括视觉、行动、感觉等各个方面，也就是人的整个身体都需要接受训练。
　　与此同时，达尔克罗兹还十分注重即兴活动在创造性音乐教育活动中的重要性。即兴活动指的就是从事音乐的人能够即时做出对音乐表现、音乐判断的具有创造性的音乐行为。即兴活动对从事音乐的人要求十分苛刻，他们不仅仅要有一定的音乐表现能力，同时还要有丰富的想象力、快捷的反应能力和有条不紊的音乐思维，能够对节奏、音色、音强等进行较好的把握。这恰恰反映了音乐学习的本质，又展现了音乐教育的创造性所在。
　　他还认为，每个人都具有与生俱来的音乐天赋，但是音乐学习的能力并不是与生俱来的，能力往往依赖于成长的环境、接触的音乐教育程度，最重要的还是要通过后天的努力，刻苦学习来获得。那么进行音乐教学就要为听课者创造轻松、和谐、愉悦的学习环境，同时教师也要充分的认识到，他们面对的不仅仅是单纯的音乐教学，更是对人音乐素养的培养和人格的塑造，音乐教育即不是单纯的音乐表演和音乐表现教育，也不是少部分人所追求的音乐陶醉，更不是单纯的追求纯技术，技巧，音乐教育的最终目的是创造机会让每个人都参与其中、充分展现自己。达尔克罗兹音乐教育体系第一次在理论和实践两方面确立了身体运动反应在音乐教育中的重要地位，为音乐教学做出了巨大的贡献，由于历史，地缘等诸多原因了解认知该教学体系在国内还比较少，所以非常有必要进一步认知，借鉴和学习。
　　（二）柯达伊的音乐教育体系
　　佐尔坦·柯达伊是匈牙利著名作曲家、民族音乐理论家、音乐教育家。以他的名字命名的“柯达伊教学法”是现今世界上影响最为深远的音乐教育体系之一。这个教育体系不仅仅是单纯的教育方法更是具有深刻哲学思想的教育方法，还具有极高的艺术和审美要求，是当代世界影响深远的音乐教育体系之一。它的基本教育思想就是：以自己本民族的音乐为基础，他认为简练、淳朴、富有情趣的民间歌曲是引导孩子热爱音乐、继承优秀音乐的必由之路。同时要把歌唱当作音乐教学的主要手段，儿童只有积极的参与到艺术实践之中才能够真正获得音乐的审美体验，歌唱是音乐教育普及的主要手段和有效途径，还有就是在音乐教学中应该顺应儿童自身的发展趋势，不一定要完完全全按照音乐学科的教育结构进行教学，这样往往会扼杀学生的想象力和积极性。
　　柯达伊认为儿童学习音乐应该是快乐的同时也应该是充满兴趣、循序渐进的，不应该是枯燥无味的书写、识谱练习，更不能是纯粹的学习音乐专业名词和概念的过程。柯达伊音乐教育体系的最终目标是“让音乐属于每个人”。他认为音乐和人的生命本体有着密切关系，人的生命中不能没有音乐，没有音乐的人生是不完美的人生。音乐是人的心灵的表现，音乐能够满足人在精神上的需要，是我们生活中的有机部分。他还认为好的音乐教育方法不仅仅能够极大程度的提高学生的音乐能力，而且还能够促进该学生其他科目的学习，还会促进孩子智力和情感的平衡发展、健康成长，被这样培养的孩子拥有精神生活还拥有独立思考的能力，这对他未来的发展都是有益的，音乐教育在学校的重要性，甚至超过音乐本身，培养音乐的听众就是在培养一个社会。
　　二十世纪八十年代柯达伊教育模式进入了中国，我们经过二十多年的不断探索和实践，柯达伊教育模式已经深入我国的音乐教育教学活动之中了。在我国，现今许多的教师会自觉不自觉的在自己的教育活动中融入了柯达伊教法，他们往往会从歌唱教学入手还要结合本民族音乐并且熟练运用柯尔文手势，尤其是近几年来的中小学音乐教材大多数都借鉴了柯达伊的音乐教育体系。我国的音乐教育环境与西方存在很大的差别，班级中人数普遍较多、硬件设施不齐全等是我国中小学音乐课堂的缺陷或者说是软肋。对于绝大多数学校来说，广泛普及音乐乐器进入课堂同时倡导音乐课上进行自由律动也变得不太现实，然而“柯达伊教学法”却倡导“从歌唱教学人手”，也就是以歌唱教学为中心，甚至在刚开始时不需要任何乐器伴奏的音乐教学法十分适合我们目前的国情，自然会备受推崇。柯达伊音乐教育思想体系对于解决我国现阶段音乐教育中存在的问题具有很多可取的地方，很有必要认真钻研柯达伊音乐教学法。
　　（三）奥尔夫音乐教育体系
　　卡尔·奥尔夫是德国音乐教育家、作曲家。奥尔夫音乐教学法是在世界上具有广泛影响的音乐教学体系之一。“原本性音乐教育”是该体系的主要的风格和特点。原本性的音乐指的就是那些最原本、最朴实的音乐素材。奥尔夫自己认为：“原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；他是一种人们必须自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。”由此可以看出，奥尔夫将音乐的行为方式作为说明其“原本性音乐”的首要特征。但是，对于原本性、元素性的意识和追求并非始自奥尔夫，早在他 以前，瑞士教育家培斯塔洛奇曾创立元素学的教育学说，关于原本性的理论和论点也早已确立。可是对于原本性音乐的音乐教育和教学理论和实践，却以奥尔夫最为出类拔萃。他认为原本性音乐是先于智力的，同时是最本真的、最接近自然的，所以追求音乐的原本性就是追求回到人类和人类音乐的源泉。对源泉的回归才使得奥尔夫的音乐和音乐教育具有自然、质朴却又极富表现力和感染力，具有震撼人心的力量。
　　奥尔夫提倡创造足够多的机会让原本的音乐人性发挥作用，还能够鲜明的展现出创造性思维的重要作用。奥尔夫注重以人为本的音乐教育模式，极力反对“音乐教育系统的理性主义化”，十分注重教学活动的积极性、主动性、创造性、灵活性等，还认为每个国家、民族、地区的教育都可以根据本国、本地区的特点和对奥尔夫音乐教育体系的见解，最终培养出具有创造性和想象力、无拘无束的音乐人。
　　二、对我国音乐教育的启示及其影响
　　（一）更新中国音乐教育观念
　　我国传统的音乐教育方法已经深入人心，一些教师把音乐基础知识和音乐技巧的传授当作重点，这就是绝大部分学生失去了学习的兴趣且也使得音乐也变得越来越功利化。现今，在信息化、全球化的今日，就不得不转变“以技艺训练为中心”的音乐教育观念，树立以“音乐审美为中心”的观念。同时还要转变“以知识学习为重点”的音乐教育模式，一定要树立“培养创新精神和创新能力”的观念。同时还要明白一点音乐是一种兴趣，并不能把兴趣当作一种职业，不能将它功利化、世俗化，学习音乐固然能够帮助孩子提高整体素质但不能以把孩子培养成音乐家为动机，这样的做法往往会弄巧成拙。
　　（二）创新音乐教学内容
　　现在很多国家重视音乐教材内容，许多音乐教育家也强调了学校音乐教材的重要性。就像音乐教育家柯达伊认为只有真正的儿童游戏和儿歌、真正的民歌或优秀创作歌曲才能选为音乐教材。但是当代我国的幼儿园、小学、初中的音乐教材三天两头改版、内容混乱、印刷错误等数不胜数，且这些教材没有创意、没有针对性，所以效果并不是很好。再加上每个孩子的资质不同、禀赋各异，都学同一套教材并不能真正促进音乐教学，还不能够提高学生学习兴趣，所以，要根据不同的教学对象制订一套最科学的、最系统的、最合理的、最优秀的音乐教材，也就是孔夫子所说的因材施教。教材应该符合不同对象的身心发展、生活实际以及时代特点。
　　（三）加强音乐教师素质
　　除了上两条影响和启示，其实最关键是要加强的是我国音乐教师的整体素质。一个具有丰富的教学经验、专业知识和强烈的责任心的教师才有资格和能力进行音乐教学，才有教好学生的能力。所以，合格且优秀的音乐教师一定是有长期教学经验且能够及时为自己充电、及时吸收外国先进音乐教学观念，只有这样，我国音乐教师素质才会等到大幅度的提高，师资力量也才会更加雄厚，也只有这样，我国的音乐教育水平才会逐渐提高。
　　三、结语
　　音乐教育是基础教育同时也是素质教育的重要组成部分，良好的音乐教育是要遵循生理、心理等多种因素规律的教育。作为教育工作者只有认真研究世界各国先进的音乐教育方法、总结他们的经验与教训并逐步与自己的国情和实际情况相结合，并在平时教学过程中加以运用，这才能够在根本上促进和提高我国的音乐教育事业整体水平的提升。然而在我国普通音乐教育界，早已开始引进外来的先进音乐教育模式与方法，但成效甚微。究其原因，是“本土”观念太强，狭隘民族主义作祟，再加之“传统”教学观念根深蒂固。事实上，外来的音乐教育模式并不会对中国音乐的内容与风格产生过大的影响，我们应该以开放的心态接纳它，用之服务于我国的音乐素质教育。当然，在学习外来音乐教育模式时，不要生搬硬套，而是要结合本国实际，对外来音乐教育模式兼容、消化，从而变为自己的东西，推陈出新、革故鼎新，以包容的、海纳百川的心态来对待外国的音乐教育方法及时了解、吸收、借鉴国外音乐教育体系，对我们更好的把握音乐教育的学科动态十分有帮助，同时还会为建立属于自己的音乐教育体系提供经验和教训，最终推动我国音乐教育的长足发展。通过学习西方先进音乐教育体系，帮助我们创新本民族的音乐教育体系，最终使中国本土音乐走向世界的大舞台。
　　【参考文献】
　　金奉，奥尔夫音乐教育思想对中国音乐教育发展的影响，曲靖师范学院学报，第25卷，2006.7。
　　杨立梅，柯达伊教育思想与匈牙利音乐教育，上海：上海教育出版社，2000。
　　廖乃雄，为儿童的音乐——奥尔夫《学校音乐教材》精选，上海：上海教育出版社，2004。
　　赵宏声、刘心韵，奥尔夫音乐教育思想浅析，濮阳教育学院学报，2003，（5）。
　　柯达伊音乐教育思想与实践，北京：中国人民大学出版社，1994。
　　作者简介：张珂（1979-），男，河南驻马店人，河南师范大学音乐舞蹈学院讲师，帕瓦罗蒂音乐艺术中心秘书，留意硕士研究生，主要从事声乐演唱及教学研究。