解读楚纹样在湖北地域设计中的应用

摘　要：对楚纹样进行系统研究，总结其构成规律，并对其应用进行分析，通过理论研究和实例解读，引导更为科学、合理地开发应用楚纹样，以实现更好地传播楚地域文化特色、彰显本土城市、企业、产品文化内涵的目的。

关键词：楚纹样；湖北；地域；应用
楚文化上承周文化，下启汉文化，是融合南北文化的典型代表。精深博大的楚文化孕育了丰富的楚纹样，其浓郁、鲜明的地域文化特色，为研究和利用传统文化符号在现代设计的应用提供巨大的空间。湖北地处古楚腹地，有深厚的楚文化传承和积淀。丰富的楚纹样，其题材、造型、色彩已经形成庞大的视觉符号系统，这些图像资源值得我们研究利用，对丰富本土设计语言，塑造本土城市、企业、产品形象，彰显本土文化特色有重要参考价值。
　　1.楚纹样构成规律解析
　　从艺术设计学的角度切入，研究楚纹样的构成规律及应用，目的是在总结、归纳其构成规律，进而将其规律运用到现代艺术设计诸方面，展现并拓展其应用价值。
　　1.1 楚纹样的平面构成特征
　　楚纹样以其独特的造型法则创造了极具特色的纹饰形象，并使之有规律地变化，创造了丰富的视觉形式。
　　1.1.1  以曲线造型，纹样简化  楚人对曲线有着天生的敏感，从各种纹样上看，大多表现的得心应手，曲线的特质被楚人表现得近乎完美。楚纹样最直观的特征就是简化，楚纹样大多呈现出平面化和几何化的特征，此外，剪影式平涂手法也比较见常。
　　1.1.2  抽象几何造型和复合造型  抽象造型的纹样在各种器物身上都可以看见，通常菱形、C形、十字形、螺旋纹、三角形、圆圈纹、S形以及几何化的龙凤人物纹等等。抽象纹样也反映出楚人在纹样造型处理上对简化造型的追求。复合造型手法是楚纹样中最具独特魅力的，通常是将多个物象整合化一。
　　1.1.3  重复构成  在楚纹样中，重复构成的方式应用比较广泛，往往以对称、连续等形式出现。楚纹样多般将纹样骨骼和基本形进行重复排列组合，进而达到和谐统一的视觉效果。如左右、上下重复，方向转换重复等。
　　1.1.4  纹样组织和谐、统一  楚人组织纹样不管如何简化和繁杂，最后都会体现出和谐统一的视觉特征。正是楚人对秩序、统一的追求，即使楚纹样灵活自由，热烈富有动感，但整体始终显得有序、和谐而统一。
　　1.2 楚纹样的色彩构成特征
　　楚纹样的色彩构成往往营造了精致典雅的效果。青铜器因为镶嵌、金银错、鎏金等工艺而增加它的色彩范围，黄、红、白、绿对比，形成绚丽的视觉效果；漆器则以“红黑配”作为基调，其中点缀五彩，统一中不乏对比；楚织绣品上的色彩更是丰富，黄、红、蓝、绿、棕、褐等大量出现，缓和对比营造了华丽而不失庄重的效果。
　　1.2.1  以暖色性确定色彩基调  楚纹样的色彩配置多选择暖性色。正因为如此，大多体现出富于激情、热烈奔放的艺术气息。如使用了镶嵌工艺和错金银工艺的青铜器上红色和黄色；楚漆器上的朱红色；楚织绣品上的红、黄、褐、赭等色。暖性色的选择与楚人热烈浪漫的性情是一致的。
　　1.2.2  以邻近色、类似色相构  楚纹样色彩配置通常选取24色相环中90°范围内的色彩进行组合，以邻近色、类似色相搭配，形成画面对比缓和、统一协调的色彩基调。由于邻近色、类似色色相对比较弱，很容易便达到了色彩配置上的统一，所以往往看上去很柔和。如“龙凤虎纹绣”，底子为灰白素罗，缋绣的纹样则用棕色、土黄色、黄绿色、红棕色等对比不强烈的色彩绣出。画面中偶见一只以红黑条纹填充、对比强烈的猛虎，可谓统一中不失变化，画面突然增添了不少灵动的气息，这也反映出楚人追求的统一中求变化的配色原则。
　　1.2.3  以红黑配为代表特征  在楚人眼里，红色象征太阳、生命和光明；黑色象征黑暗和死亡，楚人对这两种色彩都充满敬畏之情。在阴阳五行之中，黑（北）红（南）两色又恰好是相对，故而还有“阴阳调和”之意。红色一直是楚艺术使用最为普遍的主流色彩，除上述原因之外，从色彩学的角度讲，红色因为在色系中波长最长，所以最容易吸引视觉的感知；而黑色的调和性是其他色彩无法比拟的。“红黑配” 的色彩构成成为楚文化色彩的代表，即使在今天现艺术设计中也被广泛运用。
　　1.2.4  色彩配置与纹样的组织结构保持严格的对称性  色彩配置不仅在色相上讲究对称，也因纹样的具体构成而呈现出严格的秩序和均衡，“色彩双关”和”形体双关”体现的较为明显。1
　　2.楚纹样在湖北地域设计中的应用解读
　　2.1 楚纹样在平面设计中的应用
　　2.1.1  实例解读  在平面设计中，因为楚纹样的特征鲜明，直接引用楚纹样中具有鲜明特色的经典元素参与到图形和版式的构成中，往往会比较直观地传达设计的主题和烘托意境。武汉美术馆的标志设计，以螺旋纹基本构成元素为基本型，按照重复、对称的形式美法则组织图形，最后形成一个“美”字。此标志的设计，充分考虑到楚地域文化的内涵和美术馆的功能和意义，是楚纹样应用极为成功的优秀范例。
　　具有异曲同工之妙的湖北美术出版社标志，同样是由演变生成的方折形螺旋纹组织而成，按照楚纹样形式美法则重复、对称组织图形，形成一个“出”字，色彩上选用楚纹样中极有代表性的“黑红配”，很好地体现了楚文化的特色。在平面设计中，将楚纹样最典型的特征抽象提炼，运用现代设计理念进行重构，营造浓厚的楚文化内涵值得尝试。
　　中国第八届艺术节会徽，以编钟作为艺术节标志的创作主体，既体现了中华文化源远流长，博大精深，也体现了举办地湖北深厚的文化底蕴。中间是中国艺术节节徽，下方传统的云水纹饰波浪既象征了湖北地处云梦水泽的地域特色，又象征了吉祥如意的祥云，同时也是中国戏剧艺术中“海水江牙”舞美艺术的衍生。编钟旁的8个点，象征“第八届”，抽象含蓄的设计意念很好传达出了艺术节的内涵。
　　2.1.2  应用方法解析  1）直接引用。直接移植楚纹样的片段或典型元素，参与图形的构成，通过构成手法进行版式安排，能够较为直接的传达主题和衬托意境。楚纹样具有鲜明的文化特色，很容易把人带入规定的文化情景中，使主题更为明确地突现；2）抽象提取。在平面设计中，抽象手法的运用是从事设计的惯常手法。对楚纹样的应用，同样可以采取抽象手法，提取楚纹样的核心元素，通过现代设计理念加以重构，形成具有崭新意义并不失时代感和历 史感的新图形；3）同构。在视觉传达设计中不仅要利用不同元素之间存在的某些相似性质，按一定的主题进行拼贴，或按某种内在联系与逻辑秩序进行缝合；还要把握人的内心情感与外在事物之间的某种联系，从而引发接受者的情感共鸣与心理联想，在特定情节的诱导中产生视觉感染力。同构联想可以是视觉上的、心理上的，也可以是经验及认知上的，即形的同构、义的同构和觉的同构。2
　　2.2 楚纹样在空间设计中的应用
　　2.2.1  实例解读  在现代环境艺术设计中，将楚纹样的色彩、形态解构重组，来体现建筑环境的楚文化内涵的作品不乏优秀案例。湖北出版文化城，建筑主体双塔外形颇似编钟，塔身上的方格形窗户恰似编钟身上的乳丁纹。双塔头部呈翅状展开，取意凤舞九天。设计者从楚文化着手，结合地域环境和文化的特色，融合建筑的实质，以抽象、简练的手法，传达了楚文化图像符号的内涵。
　　武昌洪山广场融合浮雕、壁画等多种艺术形式集中展现了广场的楚文化神韵。设计者很好地把握住了楚文化的脉络，在下沉式广场的中心地面由4000余块花岗石镶嵌而成的“火凤凰” 图案占地2500平方米，以凤图腾浮雕为中心，外形演化出“射日传说”，伴以“车马出行图”，“击鼓舞蹈图”和“撞钟击磬图”点缀周围，展示了“人神杂糅、光怪陆离”的神秘楚艺术世界。
　　2.2.2  应用方法解析  楚纹样在环境艺术设计中的运用，不应该是简单的元素借用和附加；而应该是运用各种工艺手段与不同的材料结合，使楚纹样能够很好地蕴含在设计之中，并与建筑形式和功能和谐相处，即能够体现建筑的楚文化风格，又能反映时代特征。楚纹样在环境艺术设计中的运用大多通过对楚纹样的直接移植，还有的通过借助楚纹样造型来建构建筑本身的形象，也可以象征性的传达文化内涵。
　　象征性是楚纹样在空间设计中运用应着重研究的。文丘里认为，建筑的象征性高于纯粹形式的表现，建筑符号传达的意义比纯粹的空间表现更胜一筹。环境符号的精心营造将胜于形式的表现传达出丰富的建筑内涵。3
　　2.3 楚纹样在动漫形象设计中的应用
　　2.3.1  实例解读  “中国第八届艺术节”吉祥物“楚楚”以省博物馆青铜器“鹿角立鹤”为原型，融合楚文化的精髓，显示了八艺节在湖北举行的内涵。鹿、鹤都是长寿和吉祥的象征，以“鹿角立鹤”为创作原型，通过简化、变形处理成为吉祥物。鹤的双翅，既象征湖北展翅飞翔，又表示艺术节翩翩起舞。脖子上的云纹是阿拉伯数字“8”的变形。吉祥物取名“楚楚”，寓意“八艺节”在湖北举行。整个设计从设计理念到艺术造型、文化元素的选择上，充分彰显了举办地湖北的地域特征和文化底蕴，新颖独特。在“八艺节”筹备和举办期间，“鹿角立鹤”被广泛用于宣传、指定性产品、艺术节各类物品、纪念品、礼品、资料性产品开发、餐饮酒店服务、演出展览活动等方面。4
　　2.3.2  应用方法解析  研究发现，极富地域文化特色的楚纹样，其造型法则多与今天的动画造型规律暗合，诸如简化、夸张、抽象、象征等等。楚纹样中存在大量的奇异造型以及其造型方法值得借鉴。
　　楚纹样的造型方法多种多样，有写实，更多是抽象表现，夸张、变形、意象组合最具特色。将现实对象的代表特征分解、抽象出来，通过夸张、简化、象征等手法的处理，达到奇特、夸张的艺术效果。楚纹样的造型方法大多遵循几何化、平面化的原则，使纹样基本形造型趋于简化，大多概括、简练、几何化。
　　复合造型手法是楚纹样中最具独特魅力的，通常是将多个物象整合化一。例如曾侯乙墓鸳鸯漆盒上的“撞钟击磬图”鸟兽人身的巫师；楚织绣上凤与植物花叶枝蔓幻化一体等等。将人与植物、动物组合，极具奇特的想象力，怪异奇特的纹饰把器物装饰得更加富有浪漫气息了。
　　3.结语
　　楚文化是东方文化的一处独特景观，楚纹样具有独特的地域特色和民族特色，它题材之广泛、内涵之丰富、形式之多样、流传之久远，是其他艺术形式难以替代的。研究楚纹样，不应是单纯的发掘，还应着力开发与应用，并且要做到取之有道，我们在运用楚文化传统图形符号时，不仅要遵从其形式构成规律，还应把握好其精神实质，以免落入俗套。在理解的基础上取其“形”，延其“意”、从而传其“神”，将楚文化艺术精粹植根于现代设计产品中，使其得以延伸和发展，对丰富设计语言，传播楚文化，树立本土企业、产品、城市形象具有实际应用价值。　
参考文献
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曹方. 平面设计原理. 南京：江苏美术出版社，2005：384.
王芳. 楚纹样构成特征在动画造型设计中的应用研究. 云南艺术学院学报，2011（1）：77-80.