浅谈戏曲演员对角色的塑造

摘　要：

关键词：

     戏曲演员想要成功的塑造好自己所扮演的角色，首先必须要理解人物，再创造角色，体现人物。并且要勇于实践和不断的探索，把握角色的主题，挖掘人物的性格核心。这样的人物角色才能够得到观众的认可。一个演员能否成功的演好一个角色，首先必须对饰演的角色和与剧中其它人物的关系有一个清醒的深刻认识，那么分析精研剧本则是个不可缺少的重要环节，从而才能准确的把握，来表达和传达人物的精神世界和情感起伏。
作为一名饰演旦角的戏曲演员，一直都期盼从剧目里塑造的人物形象中，读出那女性的魅力。对于塑造人物，我不能准确的全部概括，但从舞台实践和不断追求中，使我深深的感受到对人物性格的把握以及演戏的真挚感情，这都是演员在塑造角色时必需具备的几点要素。
    做为一名戏曲演员，最幸福的时刻莫过于自己的表演能够得到台下观众的认可，对自己所塑造的人物形象产生共呜，与舞台上的另一个“我”体验着同一个悲欢离合。而怎样能使自己的表演获得成功呢？我认为演员本身对角色的塑造应该拿捏好尺度，不然都会影响到舞台角色塑造的状
 
态，以下是我总结出来几点小小的认识。
    一 . 反复分析人物，熟读剧本。因为演员与他所扮演的人物之间是有差距的，无论是生活经历，性格特征，包括心态等等都是不尽相同的。作为戏曲演员不仅要饰演现代人物，还要广泛的研究古代人物形象的塑造。这与现代人的生活经历，行为意识等等更是相隔甚远。这更需要演员与角色融为一体。因此，创造中演员要从自我出发，通过演员的身心情感来塑造一个活生生的完美形象。通过唱，念，做，打等综合手段展示故事情节的艺术门类，形成了戏曲舞台表演艺术所特有的表现形式。
    二 . 唱，念，做，打是戏曲表演的基本功。唱是主要的艺术手段之一，是根据剧目的需要从人物性格，情绪的发展需要安排的，对同一剧目，不同的演员有不同的唱法，这就形成了不同的流派。通过优美的韵律丰富文学形象，使观众的听觉获得完美的享受。因此演员在舞台上的一举一动，唱，念，做，打，手，眼，身，法，步都应该在音乐旋律的伴奏中按照戏曲基本程式，气韵贯通，清晰流畅的去完成。
    三 . 做为一名戏曲演员要成功地塑造好一个角色，演好戏，就必须熟练掌握戏曲的基本功。武打戏在京剧舞台上也起着不可缺少的重要性，虽然是以武戏为主，但以“武”为主的女性演员更要在剧目的表演中体现出女性的特点。
比如京剧剧目——《白蛇传》。前面是走鞭，表演都是比较温柔妩媚的。则后面的“武打”是要表现不怕危险，勇往直前，英勇救夫的女性形象。整出戏从文到武，从唱腔到身段，从走鞭到打出手，不管是一个翻身，还是一个亮相，那更需要是一招一式的，不能含糊带过。所谓台上一分钟，台下十年功，就是说演员要从小打好基本功，通过刻苦训练，才能在舞台上更好的发挥和展示自己。冬练三九，夏练三伏，不怕吃苦的拼搏精神，这是做演员的基本常识。
    京剧艺术博大精深，归功于现代人的传承和创新，所以我们必须要与时俱进，才能投入到代表先进文化前进方向的时代洪流。只要我们认真继承，勇于创新，国粹艺术将迎来又一个百花争艳的春天。