海报设计元素应用思维张力分析魅力论文（共6篇）

　第1篇：传统手绘表现形式在海报设计中的张力分析

　　引言

　　随着数字媒体时期的进展，电脑科技也随之发展。目前许多设计师会利用电脑技术来制造奇幻的设计效果，也因如此，设计师可能在设计过程中盲目追求电脑技术带来的奇特效果，使得作品显现出呆板、缺少人情味，并表现单一化的形式。传统的手绘表现形式作为设计师的基本素养和必备技能，同时也是设计的灵感源泉，具有普遍的实用性。传统手绘表现形式因为继承了绘画艺术的手法，因此在快速表现与记录灵感的同时，使其风格带有艺术的感染力和张力，别具一格。

　　1“张力”的概念说明

　　张力，从物理学角度来说，是一种物理效应上的力，例如弹簧，在受到力的挤压时，内部会有一种反方向的力使其有张开的趋势，这就叫做张力。

　　T·S·艾略特曾经这样说过：“一个中国式的花瓶，虽然是静止的，但看上去却在不断地运动着。”所有事物的本身都具有一定的运动张力，这与我们生活的经验、认知的程度有一定的关系。此论文中所表述的张力并不是指物理上的力，而是指力使得视觉上有一种张力感受。

　　2传统手绘表现形式在海报设计中的张力表现

　　在海报设计中所见到的张力，与我们观看广告中的视觉影响，感受是不一样的。在欣赏海报时我们是看不到实际的力度，只能感受到图形元素之间的方向性的选择倾向和相互影响，正如康定斯基所说，它们包含的是一种“具有倾向性的张力”。观者在感受海报的含义时，会受到海报所带来的一定张力，这些张力是通过与观众所产生的共鸣而体现的，这种表现力度即体现在海报的信息形式之中，又体现在所蕴含的异乎寻常的内在的意义之中。换言之，海报设计当中的张力主要体现在空间上、视觉上以及心理上。

　　2.1空间上的张力表现

　　何为空间，即为具体事物的构成部分，也是运动的表现形式。海报中的空间是指设计之间在画面空间的位置，而其空间位置因排列方式和运动倾向的不同会产生不同的张力，这就是空间上的张力。各元素在海报中的空间排版方式不同，例如相互对比、分离、组合等方式，运动倾向不同，其所形成张力形式也会给人感觉不同，往往较为创新的表现形式或排版形式会给人以强烈的空间上的视觉冲击力，所以现在很多设计师也常采用创新的空间排版方式进行海报设计。

　　日本著名平面设计师永井一正先生就是善于运用这种张力表现形式的设计师之一，同时他也是传统手绘表现形式的忠实者。永井一正先生曾经在与中国设计师靳埭强先生进行交流时，谈到自己在进行设计创作时从来没有想过使用电脑设计软件，他更依赖于通过手绘来捕捉自身的感性，体现自己的思想情感。他一系列以《LIFE》为主题的海报中，就完全采用传统手绘表现形式，给人强烈的空间张力感，整个画面的空间结构经过了精心的设计，排版采用了非對称构图形式，画面左边中只出现了眼睛的外轮廓，而画面右边则出现了残缺的一半的头部，动物整体的轮廓并不完整，左右对比鲜明，使得观者在欣赏海报的同时，会不自觉地描绘出其动物另一半的轮廓，这就是格式塔心理学的完形，在看到不完整的图形时，观者往往会根据已有的轮廓以及自己内心的感受绘出其缺少的部分，也就是在这样的一种参与过程中，给观者带来了空间上、视觉上甚至于心理上的张力，能感受到作者的一份真心。整个作品没有任何一点鲜艳的颜色，仅以铅笔的黑白灰色彩来表现，更是这种强烈的对比给予人类一种警示感，也是一种对生命的惋惜之情。

　　2.2视觉上的张力表现

　　研究表明，人类80-90%的信息是通过眼睛获取的，人们在观看一幅作品时，会在很短的几秒内，因视觉的感受来决定是否会继续观看，在人的一定精力内，作品是否引起观者的注意，这需要作品在有限的时间内，给予观者一定的视觉冲击力及可感受到的内涵。而传统手绘表现形式可以做到这点，手绘笔触带来的偶然性可以产生意想不到的视觉效果。

　　水墨画，自古是中国绘画常用的表现形式，它的笔墨浓淡、潇洒自如给予了画面更多的遐想，深圳市第四届公益广告大赛的平面设计类银奖作品《变暖》就是一副采用中国传统水墨来表现的海报，以鲜明醒目的造型去引起观者的注意，画面利用了水墨的特性，随着笔墨的浓淡以及水墨的自然流下，加上字体围绕图形但又随性的排版，整体很自然地表现出了动物逐渐消失的现象，可让观者感受到洒脱个性的美感以及水墨流下带来的视觉上的张力，并联想到水墨的变淡意味着动物的消失、生态的变化，可以以此和受众产生情感上的共鸣，起着警醒的作用，呼吁人们爱护环境、保护动物，将信息很好地传达给了受众。手绘给予了画面更多可能性的，也让观者感受到了更多的视觉张力，从而在观赏的同时有更多的心理反应。

　　2.3心理上的张力表现

　　1863年，俄国学者谢切诺夫说过：“生命的一切有意识的和无意识的动作，按其起源来说，都是反射性的。”设计师在手绘的过程中，也因其心理的反射性，往往会将自己内心的喜悦、悲伤以及感触等想法不自觉的表达在作品的创意中。传统手绘表现形式在设计中没有单一、机械的描述形式，也没有局限的设计风格和手段，因此我们在观看一副设计作品时，可以感受到设计师传达的某种理念，感受到他们的喜、怒、哀、乐，并且它还能令受众受众产生一种单纯、新奇和遐想的空间。

　　《言论自由》是意大利海报设计大赛中的优秀作品，这次比赛中，大部分获奖的设计都是以手绘形式表达的。这幅作品采用了炭笔绘制漫画的形式，正负形的构图，简洁突出，对比强烈，画面中的手绘线条如在运动一般，呈现出一种别样的运动张力倾向。手绘方式简易却又带有隐喻性，正负形的图形往往会因为受众者视觉的关注点的不同，产生不同的理解方式，也正因为如此，整副画面给人既给人幽默诙谐又给人耐人寻味的感觉，但同时又很清晰地传达了设计师个人思想理念以及自身对言论自由的关注，希望引起观者对社会舆论以及对人的影响的重视。画面的对比，构图的反差，可以让观者从视觉上感受到张力的对比，并反馈到大脑，这种心理张力是通过空间张力及视觉张力的延伸所体现的。

　　海报设计中的视觉张力、空间张力以及心理张力是相互依存的，视觉张力依靠空间张力的强烈对比得以体现，心理依靠视觉张力的表达得以凸显，而视觉张力在心理张力充实下则更显生动和更具生命力。现代海报设计非常注重空间、视觉与心理三者之间的相互作用关系，注重海报当中图形所表达的“层面上”与“内在的”力度和深度，注重观者对海报的接受度和兴趣度，注重强化空间张力、视觉张力和心理张力的表现力度，海报设计因张力的变化而显得格外不同。

　　3传承与发展

　　虽然科技在发展，但手绘表现形式的应用领域依然广泛，因此研究传统手绘表现形式在海报设计中的张力是必要的。

　　从传统手绘本身而言，它是平面设计的基础，是设计师最初想法的体现，是设计师传达设计创意的情感表现，这些是电脑绘画无法取代的独特魅力。而从观者的角度而言，传统表现形式，是一种更真实的艺术表现手法，并且更贴近我们生活、点缀我们生活的情趣体现。在进行设计的过程中，将传统手绘形式表现在作品里，可以更好地抓住观者的眼球，给予观者一种更加贴近生活、亲切的张力感受，并且引起观者的情感共鸣。这些运用艺术趣味、表现张力等形式表达在海报设计中，能给予海报设计更多的趣味性，使观者在观赏时能更容易接受设计师所表达的意味。具有艺术美感的海报设计，在被大众接受的海报信息的同时，能提高其审美，也更能够传播艺术文化及帮助社会的发展。

　　作者：吴艺璇

　　第2篇：论现代科幻电影海报设计中的图形元素

　　图形作为海报设计的重要构成要素之一，在设计中占有举足轻重的位置。科幻电影海报中的图形所传达的是要使觀众能在有限的“空间”内瞬间体会出电影所要传达的心理感应，最大限度的宣传影片。总之，科幻电影海报中的图形具有“入目即夺目”的视觉效果。

　　一、非写实的人物面部特写为视觉图形

　　面孔给人以第一印象，独一无二的面部特写使得海报具有很强的视觉张力。中国成语“以貌取人”的意思是指根据外貌来判别人的品质和才能，在本文是对科幻电影海报图形特征的概括，科幻电影海报有着独特的“面孔”，其独特性即是非写实的人物面部特写为视觉图形，主要突出人物的面部特征，同时与极其刺激绚烂的光影效果进行融合，打造出专属于科幻电影的电影海报。

　　真正意义上的科幻电影始于20世纪初，在1902年电影艺术大师乔治·梅里爱在他自己经营的由罗格尔乌丹剧院，改造成的电影院中放映了他的著名作品《月球旅行记》，其海报是以手绘的表现方式描绘出一张拟人化的月球而部，表情十分滑稽幽默，一只眼睛被来自地球的大胡子科学家们的炮弹击中，图形语言概括简练，丰富的想象力不得不让人惊叹。1929年的世界经济危机，随后的几年是经济的大萧条，在此阶段海报的设计更多的加入了科幻恐怖的元素。1931年，环球公司推出了《弗兰肯斯坦》，影片中的德国科学家无视上帝与人类研究欲之叫的界限，从人的尸体中取下各个部分创造了一个人，海报的图形设计以这位德国科学家的面部为主，光影与透视紧密配合，给人以恐怖不安的心理感受。随着电子及影像技术的发展，海报表现手法越来越冲击人们的眼球与大脑，具有强大的号召力和爆发力。

　　运用相同图形表现手法的还有著名导演乔治·卢卡斯制作的《星球大战》系列电影海报，卢卡斯为影片设定了一个哲学色彩十分浓厚的主题——人如果一味追求力量，就会被力量所控制，这是西方人从“撒M”、“浮士德”等寓言中就延续下来的哲学母题。

　　二、夸张变异形象为视觉图形

　　科幻电影中的夸张变异的形象种类繁多，如外星人、狼人、蜘蛛人、异形人、人猿泰山、恐龙家族等，这些形象不是纯粹出于艺术家想象的幻想，而是与生物学、动物学、解剖学的知识相联系。如电影《魅影危机》中的怪物首席设计师泰伦斯？麦森，她有着物理学和解剖学的背景知识，她知道动物如何在它们的环境中生存，她建立动物图片资料库，把一种动物的特点混合起来，又以此为基础作新的异类生物，同时，与科学技术相组合制作出变形夸张的形象。

　　海报设计注重识别性，所以海报中的图形设计筵席电影的视觉形象为图形的设计元素，强调图形的识别特色，以利于从普通形象中分离出来，从而增加海报画面的神秘感与视觉记忆等功效性问题。这种夸张变异形象，巧妙地将现实中的生物和幻想中理想化了的形象交融在一起，赋予人类的性格，满含人类的感情，造型层出不穷。但不论造型上如何变化，这些形象都遵循着一个共同的特征，即它们都是以夸张变形为基础，运用极度的夸张手法却准确生动地刻画出异形的特征，强调视觉冲击力。

　　1982年，斯皮尔伯格为环球影片公司执导了《E.T.》，这部电影的特技并不复杂，情节也很简单，能够赢得世界各地区的观众，是因为影片的童真情怀与浓郁的感情色彩。海报设计更是经典之作，图形突出表现外星人的手指与孩子的手指的那一点闪亮的触碰，这不由让人想到了米朗基罗的宏伟壁画《创造亚当》中画面，亚当与上帝的手指近在咫尺，就在那刹那间人类的命运被定格为永恒，而这里蕴涵的意义也一目了然，画面所表达的影片内容清晰，信息准确，突出技术中的美是科幻电影的重要美学特色。其背景是以影片中最后那个自行车腾空而起，掠过月亮表面富有诗意的镜头，同时对比出成人世界的枯燥与无情。海报的图形设计首先要了解电影的内容与内在的含义，才能将信息完全无误地以视觉方式重建信息，传递电影精神蕴涵。二十一世纪福布斯公司推出了它的第一部，《异形》的海报给观众留下的印象是较为深刻的，图形主要以那些冷酷无情的外星怪兽为视觉元素，外星怪兽刻画的十分细腻，蚕食人类时的口水更是其点睛之笔，具有极强的视觉冲击力。

　　三、抽象性的视觉符号为设计元素

　　“任何自然的真实性，不论它向前发展转变到何等程度，它总是具象的；然而，在作品中任何为具象服务的出发点（联想和喑示）都不存在，这种转变为我们的肉眼所不能辨认，那么我们就称这幅画为抽象的。这是对抽象派绘画的一个概括。对物象加工与表现方集中体现于能够唤起观者某种意象，简而言之，就是用最能体现事物基本特征的语言来描述事物。然而这种抽象件的表现技法在运用到海报设汁中，是指着重表现贯穿于电影中的某个极具代表性的符号，同时，这样的符号表现需要有一定的文化认同为前提，符号具有高度的概括性，在这个视觉信息泛滥的时代，把图形概括简化为视觉符号是非常符合电影的商业宣传目的，图形信息传递准确，同时给观众更多的想象空间。

　　2006年，哥伦比亚公司推出电影《超人》，这是好莱坞从流行漫画中改编科幻电影的经典作品，其海报中图形设计只以超人英文字母的缩写S为视觉符号，简洁的具有高度识别性。如“X战瞥”的符号、“蜘蛛侠”的标志、“变形金刚”的徽标，以及数字等等。这些电影海报的图形视觉语言都是将拙象性的图形符号高度概括，使画面具有很强的表现力和无穷无尽的想象力，使图形设计真正服务于影片并成为宣传影片的武器。人类是靠语言交流，文学是通过文字来传达，电影是通过镜头组织画面讲述故事。而科幻电影海报给世界一个自由释放幻想的空间。海报设计中图形是最佳视觉载体，达到无声胜有声的感染力和传播效果，其图形设计追求在二维的平面空间屮模仿三维立体的空间。设计者创造出真正的物质世界中是不存在的空间与图形，利用人们的视觉习惯，使在不可能的空问中成为可能，突破客观性的局限，达到不同凡响的视觉效果。

　　作者简介：朱秀婷

　　第3篇：汉字在黄酒海报设计中的魅力

　　目前国内的黄酒海报设计总体上还是比较好的，不过还是存在一些的问题，很多品牌并没有有效的海报，设计形式单一而没有特色。要解决这个问题就需要充分分析黄酒海报设计的特点和需求，这样才能设计出好的黄酒海报。黄酒要想在国际市场上走的长远，就要在海报设计上做出革新，这样不仅可以体现黄酒海报设计的民族性、独特性，也体现了黄酒海报设计的国际性。所以在进行海报设计的时候，要把这些设计元素进行系统考虑，使黄酒海报的设计贴近生活。

　　一、黄酒海报设计的由来

　　我国最重要的可以说是汉字，汉字有着很久远的历史，从甲骨文一直演变到简体字，应用到黄酒海报设计中一个可以凸显出它的民族性，特征鲜明，另一个可以准确传达出所要表达的意思。可以让人在一眼明白它所表达的同时，了解它的历史文化，准确的将黄酒的信息通过海报以最直观的视觉效果展现给观看的人。

　　二、对设计黄酒海报的分析

　　为了更好地进行黄酒海报的设计，会进行针对性的海报资料搜集，黄酒的海报设计就是为黄酒销售而存在，所以要详细调查市场对黄酒海报宣传的需求，只有了解需求才可以针对性的设计出符合要求的黄酒海报、易被人接受的黄酒海报。同时还要分析好现有黄酒海报设计的优缺点以及改进点。这样才能设计出更能吸引广大消费者的黄酒海报。

　　（一）针对黄酒海报设计进行的调查分析

　　目前黄酒的海报设计大都喜欢用中国红，给人的感觉已经是很俗气了，同时设计形式也常单一，虽然拥有传统图形文字进行了设计，但并没有物尽其用，只是堆叠在一起，勉强作为海报，毫无形式美感，也没有内在蕴意，对文字的运用也非常单调，汉字演变至今如果用作海报设计完全可以展现很多形式，但是在黄酒海报设计中这个并没有太多的体现，就拿图形来说大多也不尽人意，最主要黄酒的历史悠久的特点、井水酿造、养生、家乡情等等也大都没有体现。反而一些酿造过程却有所表现，但白酒起源于黄酒酿造过程差别并不是特别大，所以有很大局限性。

　　（二）黄酒海报的设计思路的调整过程

　　现在的黄酒海报设计要么太过传统守旧要么太过西洋化没有特色，缺乏进行综合设计的创新。同时黄酒市场的发展，也要求要有新的更好地黄酒海报设计来进行宣传，这要求要符合消费者市场定位，民族特色等等的要求。综合各方面来说黄酒海报设计需要中国传统图形文字结合先进设计理念进行设计。

　　三、汉字在黄酒海报设计中的应用

　　传统图形文字越来越多的应用到了各种海报设计中，广大群众也越来越关注这方面，运用中国传统图形文字进行黄酒海报设计不是简单的把元素摆放上，而是要进行艺术化处理，在贴近生活的同时，让人们不由自主的去关注它。要想做出好的黄酒海报设计就要多方面的进行考虑，结合西方的先进设计理念，以中国传统图形文字为骨架，适量的运用英文，在民族性特征的基础上跟增添一点国际化的东西。

　　（一）文字字体的应用

　　在花纹上运用了传统的云纹，与楷体的汉字进行搭配，大的汉字和小的汉字，主次分明对黄酒的信息进行了准确的表达，介绍了黄酒的来历，而且简单明确的点明了黄酒的特点，而云纹则也是充分表达出了中国的黄酒的清香飘逸的特点。

　　（二）图形结构的应用

　　主要是中国的传统图形作为底纹，通过搜集资料参考之后画出了下边的这个图形，图形主要借鉴了花和鱼这两个素材，用传统的中国图形的样式进行了设计，整个图形取了圆形，象征着圆满，而花和鱼都是传统图形中常见的元素，都有着吉祥如意等好的寓意，以它作为底纹可以充分便显出会稽山品牌的黄酒的历史民族特色。

　　综上，可以发现汉字对于黄酒海报的设计具有相当重要的作用，在人们越来越重视精神食粮的今天，我们的设计也应该偏向文化性民族性，中国传统图形文字在黄酒海报设计上具有广阔的前景。可以通过文字图形准确传达出产品信息，同时透露出悠久的文化底蕴，给人以致命的吸引力，吸引人们的购买，达到海报设计的目的。

　　作者：王

　　第4篇：浅析传统水墨元素在现代海报设计中的民族化应用

　　海报在中国最早起源于上海。在当时上海，人们通常把职业戏剧称为“海”，舞臺表演被称为“下海”。人们把这种宣传表演信息，招揽客户的招贴，称之为“海报”。“海报”一词演变到现在，它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物了。转变成向大众报道或展示戏剧、电影、体育、艺术表演的报告，讲座和其他新闻。现如今海报形式多种多样，其功能有：①促销功能；②传播产品信息；③辅助产品使用；④促使消费者树立品牌价值观，培养消费者对品牌偏好和产品忠诚度。海报是平面广告的一个分支，它的用途是向大众展示所要宣传的内容。一张成功的海报不仅要使设计师表达出想要表达的意愿，又要使观众引起思考，注意到所要表达的细节。

　　一、中国传统绘画中的水墨元素

　　水墨在中国有着悠久的历史有着许多的名人书画与字迹，它在中国海报设计中也得到了广泛的运用。水墨元素属于中国的特色的文化传统之一，有着深厚的民族文化修养。影响到当代设计师的创作与表达。在海报设计中的水墨元素，中国符号的演绎与传承，也是水墨文化自身修养、魅力、内涵与中国文化的优势体现。在水墨元素运用过程中，水墨文化审美价值的独立性与特殊性，是坚守水墨艺术底线的根本，也是区别于其他艺术的显著特征。水墨文化的外在形式美主要体现在水墨艺术的视觉符号上。水墨艺术和海报艺术相结合是中国传统文化与当代设计文化传统的优势，在水墨艺术空间从传统山水文化的理解到构成、现实主义的水墨写意，在艺术创作中“心随笔运”，支持画面，构成笔法墨韵的微妙、精美的艺术表现。

　　1.无形的水墨元素。水墨元素的应用不仅有助于深化受众招贴海报的认识，也使其更深层的文化魅力。在海报设计的运用上，处理水墨元素的关系，应注意以下几点：

　　（1）虚实结合：水墨量的差异会导致，浓、淡、干、湿的变化。墨分五色，及焦、浓、重、淡、清。墨色的变化十分丰富，从而产生画面丰富的效果，把水墨的虚实关系和海报的设计相结合，便产生虚实的层次空间变幻。不仅突出主题，彰显魅力，而且还能提升文化韵味。

　　（2）动静结合：多变的运笔速度与用笔技巧，会使画面有着动静关系。快慢、色润、黛浓，宛如一碧湖水，无风则表面澄清如镜。使得画面更加丰富生动。仿佛空间有流动性。

　　（3）主次结合：水墨元素的运用要简单明了，寥寥可数皆可在视觉上给人以强烈的冲击感。如果过于繁杂会引起视觉混乱，从而缺失主题造成主次不分的效果。

　　2.有形的水墨元素。书法是水墨元素中有形的元素，经历的甲骨文、小篆、大篆、隶属、楷书、草书、行书等，犹如百家争鸣，争奇斗艳。书法字体和字的本身在海报设计中起到了非同寻常的作用，不同的汉字书写形式也赋予了海报内容新的定义。水墨画的散点透视表现技法也突出了中国元素独有的独特魅力。在创作和构思中，有形的水墨更是需要深思，因为它明显的告诉读者其海报的真正含义。艺术展现的是形式展现其墨色的东方情志，传达更深层次内涵的作用。写实写意也是有形水墨中的一个重点特征。在中国的水墨画中，中国画境与意境相同，促使画作与海报内容相融合。二者，需要融合在一起。中国作画，专讲笔墨勾勒，全体以气韵成，要求逼真写实。笔墨上钩、泼、抹、揉等技法，让有形的水墨变成意念的理想灵空的心境。

　　二、中国传统水墨画对现代海报设计民族化的启示

　　1.结构简约凝练、疏密有序。“简”是一种审美理想性的中国水墨画表现形式，这种简单不是相当于一个简单的笔和墨水的结合，虽然简单，但往往含义丰富，似简实繁，以一抵十，最少的元素表达最多的信息，外在形式和内在精神完美结合的追求中，简单的泄露，用简洁的文字来传达丰富的视觉内容。首先，为了简化，构图视觉使画面集中于一点，不仅要突出视觉点，使画面更加紧凑，在简单中寻找一种意境，简单的图片也可以让观看者的心灵更平静，舒缓，营造一个更放松和享受的精神。其次，水墨的浓淡变化的将在不同纸张宣纸上的产生的画面效果的混合。水墨颜色细腻丰富，无限神秘，这种空间上的疏密，可以形成视觉上的强烈冲击力。水墨画简单设计风格特征和有序的结构，与现代招贴设计简洁、生动和主次契合，是现代设计的融合的新起点。

　　2.笔墨自然灵动、动静结合。笔墨是中国画的基础，中国绘画的风格不仅取决于该元素的形状，还有许多其他因素，韵味，节奏和意境的相结合。生动的线条的抑扬顿挫，展示水墨不同的味道，这创造了一个生动的画面效果为了使水墨在动态视觉上形成不同的静态平面感受，同时注重水墨平衡和内在的传统精神，在节奏的变化中的律动。这是符合科学的原则，也是符合节奏的艺术韵味。统一与变化，形象和意境的审美情趣和海报相结合，也可使整个画面和节奏感展现更加鲜明的形象。

　　3.空间虚实有致、引人联想。在海报上的水墨是一种象征性的元素，他它有在创造空间的视觉实际作用。水墨的表现形式多种多样、虚幻的衬托主题、或是自己成为主题带有一定含义在其中。具象的物体用线和墨块去展现。墨水是有五色的有浓的的差异，线的粗细也随着下笔的轻重有区别，前者是虚幻抽象的，它们之间进行了对比，相互依存的，这种虚实的影响在海报设计是显而易见的。其次，在水墨的深浅变化，渲染层次，纸张的渗透，融合，使墨色表现出不同的变化，产生了各种各样的虚拟空间变化的油墨颜色，微妙丰富，无限神秘的效果。

　　三、如何将传统水墨艺术的民族艺术元素运用到现代海报设计中

　　水墨画讲究用墨，由于毛笔使用下笔力量和水的混合的不同，从而产生了浓淡变化的墨色，在画纸上产生丰富的画面效果。水墨形式表达在海报设计中的构成主要通过以下几种形式来表现。

　　1.线形表现。海报图形的设计主要元素是要以线条所构成的。线条可以塑造任何形态。水墨画的综合表在于点、线、面。饱满酣畅用浓墨线条来体现。清爽秀丽用淡墨线条体现。要表现水墨的意态情趣。作者需从抑扬顿挫的笔法去表现。线已经成为创作者主观情感，反映作者的思想和审美爱好等内蕴性的修养。行笔顿挫則产生浑厚感，行笔流畅则产生飘逸感。传统文化则从圆润挺拔的水墨线条来代表，不同文化的碰撞、交触、对比，以不同性质的线条交叉相叠，才能表现互动的主题和强烈的视觉冲击力。

　　2.写意表现。写意之所以是中国画最常见的表现手法，是因为它变化多端且丰富，随意而流畅，在海报设计使用中特显水墨特点：其一，在设计使用中写意体现了人性化的情感与色彩，设计师在宣纸上纵笔挥洒，墨彩飞扬，手随心意，充分体现出作者对景物描绘的神韵，这种写意性的运用完全打破了电脑设计中“机器痕迹”和呆板的效果，使得所创作的作品赋予了更多审美，情感的精神的含义，更具有人性的美味和情趣，更容易让观众所接受和赞美；其二，写意强调了作者个性化的充分发挥，设计师在创作时在宣纸上写意表现，墨泼纸素，手扶脚就，随其形状为物，似石是石，似云即是云，这种应手随意，极其狂放和强烈的个性表现，充分体现了作者的真情流露和作者的生活态度，以及对社会的理解，从而得到了广大观众的喜爱和追捧；其三，现写作意画用简练的笔法描绘景物，简洁明快，追求神韵，减少了繁琐重复的语言，从而更符合现代设计中求简和传神的精神。

　　3.余白表现。在现代水墨画的设计运用中，余白具有不可替代的作用，“计白当黑，虚实相生”，无画处皆成妙景境，这种创作手段往往会收到事半功倍的效果，既没有浓墨重彩的地方更显得空灵生动，更体现了设计艺术的“计白当黑”和“虚实相生”的艺术审美原理。在创作作品的过程中，留白创作手法能使得画面空灵生动，主体形象突出，以白衬黑，以虚托实，同时利用留白的创作手法使得画面得到平衡，让其画面更生动，更富有特色。留白的创作手法还会给观众以轻松愉快的快感，使绷紧的画面显得更有弹性，更栩栩如生，比如在海报排版布局中，借助于空白的作用，弥补了在画面上充满图片和文字，空隙极少，阅读时缺乏起伏感，难以产生节奏和韵律感的弊端，有了余白这个要素，在海报设计时，便可以灵活调剂各元素之间的关系，使画面更加合理，把设计者的意图更广阔的传达到观众的想象中去。

　　四、结论

　　丰富的墨道已成为现代招贴设计的一个很好的启示和借鉴。但仅仅以靳埭强老师所说：“在中国的符号成为中国设计师的偏好，这是很自然的事，……但这不应该是照抄和模仿的中国设计元素，这些元素应该有自己的思维转变，变成你自己的语言。”与此同时，招贴设计中传统水墨元素的融合，还应该加上自己的创新思想和组合。个性的一体化的概念，在挖掘长和创新的新时代的传统艺术形式的传输模式，创新和业绩，创造一个独特的个性和表现力的视觉形象，让人们感受深刻的意蕴，联想在水墨画的现代设计的艺术形式与和谐之美的思考。

　　作者：郭晓颖

　　第5篇：初中美术课堂海报设计思维训练的探讨

　　随着经济全球化进程的加快，国外的先进设计理念也流入我国，给初中美术海报教学带来了很大的冲击，因此我国的初中美术海报教学在不断地探索、不断地创新。同时教师也要通过多种教学手段为学生安排海报设计思维训练，让学生形成良好的思维方式和习惯，提高学生参与海报设计的积极性，并及时鼓励学生培养他们的自信心，以达到培养学生创造性思维的教学目的。

　　一、初中美术课堂海报中的设计思维

　　1.逆向思维

　　逆向思维也被称为反向思维，这是在海报设计思维训练中最常用的一种方式。因为学生在海报设计过程中，很容易陷入思维定势，难以找到亮点，没有创造性[1]。因此教师可以训练学生的逆向思维，改变原有的海报设计教学模式，以提升学生的创新意识。例如在讲解正负形设计原理时，教师可以先向学生展示正负形设计图，让学生了解正负形的概念，然后反映出他们的思维方式。通过正负形的对比来挖掘深层次的内涵，从而培养学生的逆向思维，为学生进行创造性的海报设计提供机会。

　　2.求异思维

　　在初中美術课堂海报教学中，教师需要向学生传达求异思维，打破求同思维对学生的束缚，在海报设计上标新立异，找到与传统观点不同的角度，设计出个性化的海报，从而在其他作品中脱颖而出。教师在向学生传达求异思维时，可以利用元素代替法来引导学生，比如说教师制定某一个物体，让学生自己选择替换掉一部分，然后加入自己的创意，创造出风格迥异的海报设计，以推动我国中学生创新思维的提升。

　　3.发散思维

　　在初中美术课堂海报设计教学中，发散思维是最有效的思维方式，又被称为扩散思维或辐射思维，就以一个点为中心进行联想，形成多向设计思维。比如说教师可以利用影子和实体来引导学生，通过影子的幻化来提高学生的联想能力，确保学生能够在海报设计中反映自己真实的内心，并且能够通过这种方式来了解别人的思维。

　　二、训练学生初中美术海报设计思维的方法

　　1.培养学生的转换思维

　　思维定势可以通过转换事物的性质来打破，也就是说事物的特点并不是只有一种解释或者定义。人类的思维对事物的认识也会进行自觉地转换，比如说转换背景和图形。教师在初中美术课堂海报设计教学中要注意引导学生进行思维转换，譬如说在做空间设计的时候，就要想象自己是一个普通观众，如何才能设计出让观众感动的作品；在做色彩设计的时候，就要从多角度去研究色彩，这样的色彩训练才能有新意。

　　2.培养学生的跳跃思维

　　一个人的思维要有跳跃性，这样他才能不断迸发出灵感和创意，设计出优秀的美术海报。从教学研究结果来看，思维跳跃的学生在今后的职业生涯中表现让人可圈可点，拥有良好的发展前途。身为初中美术教师，应该在教学中大力培养学生的跳跃思维，比如说在进行新型创作时，教师要求学生以圆为基础进行设计，大部分学生都想到了球类形体，很少有人想到跨越性的形体，例如动漫形象、水果、硬币和钟表等常见物品都没有人提到，因此设计出来的作品也缺乏创意，没有能打动人的亮点。在教学过程中教师要充分挖掘学生的想象力，打破常规的训练方式，让学生在跳跃思维中寻找灵感[2]。设计思维不是互不相干的，而是拥有纵横交错的联系，设计思维就是设计者进行创作的必备技能。

　　3.培养学生的发散和聚集思维

　　发散思维是指朝着不同的方向进行思考，由美国的心理学家提出来的。培养发散思维是为了让人想出更多解决问题的方案，获得更多的巧思和创意。聚集是指通过比较分析选出最好的方案，发散思维与聚集思维是互相融合、互相转化的，有利于帮助人们构建创新思维模式，并给观看者带来视觉上的冲击和享受[3]。发散思维对于创新思维的培养具有直接影响，能够让人的眼界更开阔；而聚集思维让人更加理性和稳妥，尤其是在基础教学中，例如造型教学就需要学生拥有好的发散思维，学生需要思考互相联系的事物，这样才能设计出更多不同的创意造型，在动画人物造型上就更需要培养发散性思维了，设计者需要深入了解动画人物的品性和性格特点，这样才能设计出符合人们审美需求的造型。而在构成设计上就需要运用聚集性思维，通过理性思考让构成更有层次。

　　三、结语

　　综上所述，在初中美术海报设计教学中，教师要注重培养学生的创造性思维，以提升我国初中生的海报设计水平。学生通过事物和符号的组合，在设计作品中融入自己的思想，不仅打破了传统的教学模式，而且提高了学生的想象力和创新意识，有利于促进我国中学生综合素质的提升。

　　作者：龚瑾

　　第6篇：色彩在商业广告海报设计中的应用

　　一、引言

　　视觉传播的一种呈现方法就是商业广告海报设计，自1860年法国媒体产生了商业广告海报后，海报中的图片、文字、色彩、空间等因素希望设计者可以没有缺陷将其实行联结，用适合的方式把信息呈现在大家面前。随着社会经济的持续增长，商业广告海报也由商业促销那种守旧的方式改变为艺术家表达情感与反映问题的途径，让商业广告海报有了文化传达的作用。

　　二、色彩在商业广告海报设计中的功能

　　（一）视觉冲击力

　　色彩的斑斓拥有着很大的视觉影响力，能在大量的作品里面突出商业广告海报作品的核心内容，迅速吸引着观众的关注力，从而给大家留下深入透彻的第一影响力。

　　（二）艺术感染力

　　色彩可以对人的感觉、知觉起作用，产生联想与暗示性作用，利用恰当的色彩能够让大家在情感上出现共识，让广告核心更突出，从而在商业广告海报的信息传播里获得认可。

　　（三）提升审美感

　　色彩的完美结合营造了美好的境界，可以精确的显示出信心核心，好看协调的画面可以让大家在精神上获得共鸣，使大家能够在体会中来感受美。

　　三、商业广告海报设计中色彩应用的技巧

　　商业广告海报界面风格主要的构成个体还是色彩，能否得到预期结果的商业广告海报界面设计，与色彩的影响力息息相关，设计者可以从下面这些方面来把握商业广告海报里面色彩的利用和技巧：

　　（一）以人为本的设计用色

　　现代设计最大特点是以人为本。如表现人的文静沉稳内向型的色彩有冷色、暗色，表示为行为比较主动的外向型就有暖色、明色。个人的不同年龄、性别、文化、修养、民族等因素也影响着色彩的体验，因此一定要重视个人的年龄组织、对于美的观念、文化阶段、经济收入等因素，从而在使用色彩中表现出每个人的品位、魅力与个性。一商品的商业广告海报色彩适合于在一部分的消费者团队各种对于美的观念方面的要求，这会让消费者觉得是为其定制的，出现亲切感，能够推动这部分消费者对于这个商品的喜爱，让他们能够长时间或者是不断地运用它。

　　在商业广告方面小施尔康选择了用动物卡通，绿色的色彩为核心，然后以灿烂的色彩红、橙、蓝、紫，他们之间排挤的饱和度极强的色彩，变成了反抗的内力，让特别大的动力效应呈现在画面中，看起来有旺盛的生命的气息在里面，特别高的感染力，让全面看来拥有灵活、健康的感觉，能够得到青少年的偏爱。商业广告海报色彩是黄绿（Y40：Y、C、M）邻近有比较色彩拼凑的是百丽女鞋，柔美调和，高明亮的程度特别不好的黄绿色彩，明亮流畅，是为中、青年妇女喜欢的。

　　面对着大家在经济收入方面的高低，运用不一样的色彩来呈现产品的高档与便宜的感觉。金黄、银白、土色等的色彩一般说的都是“高档”。贵重、深邃、淡雅是这些色彩的主要特征。通常在商业广告海报设计里面想要呈现出金黄、银白都要经过印金银或烫金银的方式。那些看起来便宜质量又好的都是经过浓厚、一般的色彩画面来体现。使用的颜色是黄、橙黄、金黄差不多的颜色组合被运用在了金日牌美国洋参丸商业广告海报里面，天然融洽，商品的贵重感是呈现在了金色的人参，全面来看是有健康明朗的高档的感觉。

　　（二）主题色的恰当运用

　　商业广告海报形象最重要的色彩就是主题色彩。它能够是一个或者是一组色彩。主题色彩的不一样且不一样定位的色彩风格。主题色彩采取哪样颜色，要求根据商业广告海报详细的情况来决定。

　　1.明确商业广告海报的主题、服务对象及用色彩要表达的目的。一个商业广告海报决定采用怎样符合的色彩，你就一定要清楚这个商业广告海报的核心，它服务的对象与表达的主旨。如餐饮业商业广告海报的设计，大多数都是用橘红、橙黄系色彩为主要的颜色来表现餐饮商业广告海报，这样的色调容易勾起人们的食欲，让大家感到真实的贴心的感觉，因此就用了暖色调。

　　2.根据企业形象决定主题色。针对于大量的企业、机构还有团队来看，事实上他们自己本身的一切形象有一些是来源于商业广告海报的形象，通常情况下都是以公司的标准颜色来表现他们商业广告海报的主题色，对公司的形象计划的比较适合的，能够提高公司的形象。麦当劳公司标准的颜色就是红与黄，就是其宣传商业广告海报的色彩。还有可口可乐公司就采取了大红色在其传播的商业广告海报上，由于大红色就是可口可乐一向一来给别人的印象，就好像他们公司摆出的产品就是红色出现的激情——可乐，让人开心，能够与消费者达成共识。

　　（三）标题色彩运用的重要性

　　全体的商业广告海报的看点就是标题色彩的使用，是全体商业广告海报的缩小版与精华。经过商业广告海报的内容拥有他们商业广告海报内容色彩感受的主旨实行交叉联合，让整个的版面融洽。

　　立马能够引起读者关注的就是标题色彩，实行阅读，标题色彩看起来影响力的大小，能够让读者马上就完成有选择性的阅读。要实现传播的宗旨，就一定要在实际上去思考全体商业广告海报版面的作用，让标题明显。所以能够采取笨重的字体，底色添加的补色，乃至于使用两种相对明亮的极端色，黑和白实行比较，获得更鲜明的作用。

　　四、结语

　　色彩的组合使用在商业广告海报的设计方面是关键性因素之一，色彩的使用既是一種措施，还是一门艺术。要想在设计中突出，就要在专业的色彩使用这个层面与专业设计的水准上面来实行对商业广告海报色彩的配合运用，以专业的层面来对艺术设计实行钻研，持续地研究使用色彩的新的想法与新意，从而在激烈的市场竞争中占有一席之地。

　　作者：何冬润