数码印刷机触摸屏设计论文

数码印刷机触摸屏设计论文

正反转功能在变频器上只是一个按钮的问题，10HZ,20HZ,30HZ是将变频器的频率更改到指定频率，这个可以通过变频器的上下键来调节，只是这两个功能要在触摸屏上实现，首先，你得有MODBUS或者PROFIBUS通信，将变频器信号反馈到触摸屏上，以进行进一步操作，其次，你必须将变频器的控制模式调到通信控制模式，因为变频器有很多控制，包括面板，端子，通信等，所以你必须对所使用对象的变频器参数设置有所了解，这个可查阅你使用的品牌的变频器说明书，将变频器的控制信号设置到通信控制，通过通信协议来是信号传输到触摸屏上，再利用触摸屏来发给变频器信号，这样就可以简单完成你所需要的功能调节。

触摸板原理

触摸板（TouchPad或TrackPad），是一种广泛应用于笔记本电脑上的输入设备。其利用感应用户手指的移动来控制指针的动作。

触摸板可以视作是一种鼠标的替代物。在其他一些便携式设备上，如个人数码助理与一些便携影音设备上也能找到触摸板。受到设计限制，触摸板通常不大于20平方厘米。这其中以苹果公司MacBook Pro配备的多点触控板最为出色，可用于显示屏放大缩小等手势(gesture)，以及手写输入之用途。它利用了苹果的multi-touch技术。这项技术最早由FingerWorks（旧金山的一家小公司，后被苹果收购）研发并申请专利，后来首先被应用在iPhone上。
工作原理
触摸板用印刷电路板做成行和列的阵列；印刷板与表面塑料覆膜用强力双面胶粘接，其感应检测原理是电容传感。而在触摸板表面下的一个特殊集成电路板会不停地测量和报告出此轨迹，从而探知手指的动作和位置。
触摸板是一种在平滑的触控板上，利用手指的滑动操作可以移动游标的一种输入装置。能够让初学者简易使用。因为触摸板的厚度非常薄。所以能够设计于超薄的笔记型计算机，或键盘之中。而且不是机械式的设计。在维护上非常简便。它的工作原理就是，当使用者的手指接近触摸板时会使电容量改变，触摸板自己的控制IC将会检测出电容改变量，转换成坐标。触摸板是借由电容感应来获知手指移动情况，对手指热量并不敏感。当手指接触到板面时，板面上的静电场会发生改变。触摸板传感器只是一个印在板表面上的手指轨迹传导线路。
使用技巧
1、要移动光标，请在平滑的感应区域上轻轻移动手指；
2、要选择对象，请在触摸板表面轻轻敲击一次；
3、要选择并移动（或拖动）对象，请将光标定位在对象上，然后连续敲击两次触摸板。第二次敲击触摸板时，将手指停留在触摸板上并在表面滑动，以移动选定的对象；
4、要双击一个对象，请将光标定位在对象上，然后敲击两次。

关于平面设计应知道的印刷常识

1. 平面设计师需要知道哪些印刷常识
方法/步骤1、什么是图像分辨率？为什么强调它？高分辨率的图像比相同尺寸的低分辨率的图像包含的像素多，图像信息也较多，表现细节更清楚，这也就是考虑输出因素确定图像分辨率的一个原因。

如一幅图像若用于在屏幕上显示，则分辨率为72像素/英寸即可；若用于600Dpi的打印机输出，则需要150像素/英寸的图像分辨率；若要进行印刷，则需要300像素/英寸的高分辨率才行。图像分辨率设定应恰当：若分辨率太高的话，运行速度慢，占用的磁盘空间大；若分辨率太低的话，影响图像细节的表达，达不到相应的质量要求。

2、图像为什么需要有图像文件格式？印前常涉及的图像文件格式有几种，各有什么性质？图像文件格式决定了文件如何与各种应用软件兼容，文件如何与其它文件交换数据。由于图像的格式有很多，应该根据图像的用途决定图像应存为何种格式。

设计中常用的图像文件格式有：TIFF格式：TIFF是带标签的图像文件，用以保存由色彩通道组成的图像，它的最大优点是图像不受操作平台的限制，无论PC机、MAC机还是UNIX机，都可以通用。它可以保存Alpha通道，可以在一个文件中存储分色数据，是印刷文件最常用的图像格式。

EPS格式：EPS格式用于印刷及打印，可以保存Duotone信息，可以存储Alpha通道，可以存储路径和加网信息。GIF是一个8位的格式，只能表达256级色彩。

是网络传播图像常用格式，通常不能用于印刷。PSD主要作为图像文件的一个中间过渡，用以保存图像的通道及图层等，以备以后再作修改。

该格式通性差，只有Photoshop能使用它，很少有别的应用程序支持它，也不能直接用于印刷输出。JPE既是一种文件格式，又是一种压缩方法，这种压缩是有损的，损失大小不等，有的小到人眼分辨不出，不能直接用于印刷输出。

3、什么是印刷色？印刷色就是由不同的C（青）、M（品红）、Y（黄）和K（黑）的百分比组成的颜色，所以称为混合色更为合理。C、M、Y、K就是通常采用的印刷四原色。

在印刷时，这四种颜色都有自己的色版，在色版上记录了这种颜色的网点，把四种色版合到一起就形成了所定义的原色。实际上，在纸张上面的四种印刷颜色网点是分开的，只是距离很近，由于我们眼睛的分辨能力有限，所以分辨不出来。

我们得到的视觉印象就是各种颜色的混合效果，于是产生了各种不同的原色。Y、M、C可以合成几乎所有颜色，但还需黑色，因为通过Y、M、C产生的黑色是不纯的，在印刷时需更纯的黑色。

印刷所用的电子文件一定要为四色文件（即C、M、Y、K）,RGB颜色模式的文件不能用于印刷输出。切记！！4、什么叫分色？分色就那么重要吗？在Photoshop如何分色？分色是一个印刷专业名词，指的就是将原稿上的各种颜色分解为黄、品红、青、黑四种原色颜色；在电脑印刷设计或平面设计图像类软件中，分色工作就是将扫描图像或其它来源的图像的色彩模式转换为CMYK模式。

一般扫描图像为RGB模式，用数码相机拍摄的图像也为RGB模式，从网上下载图片也大多是RGB色彩模式的。如果要印刷的话，必须进行分色，分成黄、品红、青、黑四种颜色，这是印刷的要求。

如果图像色彩模式为RGB或Lab，输出时有可能只有K版上有网点，即RIP解释时只把图像的颜色信息解释为灰色。在Photoshop中，分色操作其实非常简单：只需要把图像色彩模式从RGB模式或Lab模式转换为CMYK模式即可。

这样该图像的色彩就是由色料（油墨）来表示了，具有4个颜色的通道。图像在输出菲林时就会按颜色的通道数据生成网点，并分成黄、品红、青、黑四张分色菲林片。

5、在分色时，当图像由RGB 转到CMYK时，肉眼能看到屏幕上有些颜色会产生明显的变化，这是什么原因？对图像颜色有什么影响？在图像由RGB色彩模式转为CMYK色彩模式时，图像上的一些鲜艳的颜色会产生明显的变化，这种变化有时很明显地能观察得到，一般会由鲜艳的颜色变成较暗一些的颜色。这是因为RGB的色域比CMYK的色域大，也就是说有些在RGB色彩模式下能够表示的颜色在转为CMYK后，就超出了CMYK能表达的颜色范围，这些颜色只能用相近的颜色替代。

因而这些颜色产生了较为明显的变化。在制作用于印刷的电子文件时，在线设计印刷平台印客联盟网建议最初的文件设置即为CMYK模式，避免使用RGB颜色模式，以免在分色转换时造成颜色偏差。

6、设计用图像的色彩模式以什么模式较好？在Photoshop中，图像的色彩模式有RGB模式、CMYK模式、GrayScale模式以及其它色彩模式。对于设计图像模式采用什么模式要看设计图像的最终用途。

如果设计的图像要打印或印刷，最好彩用CMYK色彩模式，这样在屏幕上所看见的颜色和输出打印颜色或印刷的颜色比较接近。如果图像是灰色的，则用GrayScale模式较好，因为即使是用CMYK色彩模式表达图像，看起来仍然是中性灰颜色，但其磁盘空间却大得多。

另外灰色图像要印刷的话，如用CMYK模式表示，出菲林及印刷时有4个版，费用大不说，还可能会引起印刷时灰平衡控制不好时的偏色问题，当有一色印刷墨量过大时，会使灰色图像产生色偏。如果设计是用于电子媒体显。
2. 平面设计师需要掌握哪些印刷知识
1.平常用的纸张尺寸，大度（889*1194mm），正度（787*1092mm），以及开数尺寸，例如大16开是210*285mm; 2. 克重有那些：80g、105g、128g、157g、200g、250g等。

了解常用纸厚度，以方便计算书脊厚度。3. 手提袋、包装盒、封套、信封等的展开平面图，及各部位的出血大小，平常画册的四边出血为3mm，精装盒展开平面图四周包边最小留15mm,;4. 最小字号有多大以掌握设计中用到的字体太小影响印刷 ； 5. 每个cmyk色值设置后，脑海中要有印刷出来大约是什么颜色 。

6. 适当了解后期工艺：烫金烫银、压印起豉、UV磨砂、复膜过塑、印专色金银等。
3. 平面设计所要了解的印刷方面的知识
印刷设计中的一些要点 1、图形色彩模式必须是CMYK或灰度。

2、彩色图中如果需要大面积的纯黑色底，建议使用K:100,C:30，这样的黑色印刷出来比一色黑要亮，同时因为兰版的存在可以弥补黑版印刷不实的漏洞。当然，这个数值不是固定不变的，我曾做过一幅对开招贴，用了K:100,C:80，这是因为面积太大，印刷机速度又快，很难把颜色打实，所以数值就相应提高。

还有，如果在整图上有暖色图案并且边缘有羽化，或有暖色调透明等，这时的数值就根据实际主要暖色调来进行调整，比如K:100,M:60,Y:70， 这样的图案过渡部分非常舒服，而不象K:100时那样怪怪的。此现象大家可以在PHOTOSHOP中试验一下就可以看到。

3、杂色图案上反白字或反白色细线。选用字体（或线的磅数）的时候， 注意不要用仿宋、细圆等过细的字体，尽量使用黑体、隶书等线条明显的字体，以免万一出现套版不准，文字或线条看不清的情况。

4、做小吊牌等需要轧盒、打孔的东西，要注意，尽量不要设计外边框。因为，如果在轧盒的时候版位稍有偏差的话，就会出现一边大一边小的情况。

5、报纸稿、胶纸印刷设计要注意，新闻纸和胶纸都比较吃墨，所以，除了出胶片时注意网目数以外，还要注意，在制作的时候要相应降低色度，比如做报纸稿，你需要看到30的灰度，那么制作的时候就把灰度定到24左右，这样印在有些灰的新闻纸上，实际效果相当于30的灰度。（双）胶纸比新闻纸白些，调整色度可以比正常铜版印刷低些，比报纸稿高些，具体凭经验和感觉。

印刷牵涉的方方面面工艺非常繁多，无法一一列举，现在我能想到的比较容易出错的就这些，希望高手和有经验的朋友指正并补充。 对刚入行的朋友我还想说几句，不要对任何出现的问题马上就发贴提问，先自己琢磨，看问题出在哪里，可以到相应的设计、印刷网站查找，还要经常和下家（印刷厂、制版公司、喷绘公司、卡片制作公司等等） 保持联系，了解工艺流程、工艺要求、设备性能等，经验是积累出来的，不是靠看书或光听别人讲，你不去接触，那么永远是纸上谈兵，毫无用处。

海报拼版 4开海报的尺寸 a、大四开纸张的算法公式： 大规纸张尺寸：1194mm x 889mm； 掉毛边后尺寸：1190mm x 885mm 大四开就是：595mm x 442mm 最大可印刷面积：591mm（每边要减去裁切成品时的2mm毛边） x 430mm（除每边要减去裁切成品时的2mm毛边还要减去8mm的咬口位，此咬口位在某些印刷机需的尺寸都是不一样的，但四开机一般都是8mm） b、正四开纸张的算法公式 正规纸张尺寸：1092mm x 787mm； 切掉毛边后尺寸：1088mm x 783mm 正四开就是：544mm x 391mm 最大可印刷面积：540mm x 377mm（解释同上） 注：平板铜板纸的毛边一般每边切2mm 制作大四开海报的拼版 因为海报一般以图片为主，我在这里以一张图片为例。 将图片导入到（Ctrl+H）CorelDRAW中，这里导入所要的图片到CorelDRAW后，敲一下回车就可把图片放在正中间了 这里我们做的海报是中间是图片，四周各有20mm的白边那种，所以我们可以借咬口（借咬口的意思就是把咬口位放在白边上，不另加咬口位），那海报尺寸就可以做成438mm x 590mm。

在CorelDRAW中把页面设置为438mm x 590mm 在矩形工具上双击就可以画成一个与页面同大的方框，填充为白色，取消轮廊线。这就是海报的页面。

选中矩形方框和图片，群组（Ctrl+G）一下。 接下来就是画角线了。

先把页面设为448mm x 600mm，用手绘工具做一个5mm x 5mm的缺角线。 按Ctrl+A，如图所示操作把角线放到页面的左上角。

按一下小键盘上的“+”号键复制角线，并用同样的方法把角线放到页面的右上角。 也用同样的方法把角线放到页面的下方。

实际上角线放上后和实际尺寸还是有点距离的，因为海报四周是白色（纸），所以就留个1mm就够了。如果裁切时不够就让裁切工向内裁一点也没事。

画一个如下图的中间线。 用放角线的同样方法，把中间线放到页面上去（如图，作用是如果印刷时印不到角线就可以用此线来代替），并把角线和中间线结合一下。

填充轮廓色为C100 M100 Y100 K100 在这里告诉大家一个填充角线色彩的最方便的方法，就是填充为“注册色彩”，这样就不怕忘了少填一种色彩了，这在超过四色的版上最为实用。 最后，根据自己的爱好放置校色条（这里就不多说了）。

别忘了打上咬口，色别，尺寸之类的文字。
4. 请问作为一个平面设计师需要知道哪些印刷知识
做平面设计是一定要懂印刷前、中、后工艺，如果不懂印刷工艺会给印前、印中、印后带来很多麻烦，甚至无法生产；

比如：

一、菲林出血问题，工艺出血不够、过多都会使印后工序无法生产出合格产品，出血按不同产品来分一般是2--8MM,;

二、双刀位：产品与产品之间有用单刀、也有用双刀（最少3-4MM），哪些该用单刀、双刀？必须对啤模工艺熟悉才能决定；书刊一般用3MM出血就够了；

三、印刷叠色 ，假如将四色实地叠在一起印刷，设计、喷墨打印都没有问题，但是在实际印刷中困难重重（过底、踩不上去）；

四、表面处理、厚度加工都有其工艺要求，工艺不符将会对产品的品质、生产效率产生很大影响。
5. 平面设计中必须考虑的印刷知识
印前作业是指印刷工艺的前期工作，包括排版拼版、分色扫描等工作。

其工作的要性主要在于对计算机在印前作业中所用到的软件的练掌握、熟悉印刷工艺的基本工作流程、良好的图形图像处理能力等。 目前在国内对于印前作业，存在着一个很严重的问题：印前作业操作人员基本上不是印刷专业人员；印刷院校出来的学生基本上对印前工作不甚了解。

这就造成了一个矛盾：如何处理好桌面系统的操作和印刷专业技术的结合。 对于想由计算机平面设计行业转入到印前作业的设计人员来说，首要的任务就是在接触印前工作之后，要不惜一切地掌控住印刷专业知识，否则便极有可能无法开展工作。

为了帮助一些初入印前制作行业的设计人员，本人根据以前个人的工作经验和体会，将一些初学者经常碰到的问题进行一些简单的归纳，希望能起到一点作用。 一、字符的知识 文字是用来记录和传达语言的书写符号。

印刷上用的字符可以分为字种、字体、字号等内容。 1、字体 在国内的印刷行业，字种主要有汉字、外文字、民族字等几种。

汉字包括如宋体、楷体、黑体等等。外文字又可以依字的粗细分为白体和黑体，或依外形分为正体、斜体、花体等等。

民族字是指一些少数民族所使用的文字，如蒙古文、藏文、 *** 尔文、朝鲜文等。 宋体：宋体字是印刷行业应用得最为广泛的一种字体，根据字的外形的不同，又分为书宋和报宋。

宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字的字形方正，笔画横平竖直，横细竖粗，棱角分明，结构严谨，整齐均匀，有极强的笔画规律性，从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。

在现代印刷中主要用于书刊或报纸的正文部分。 楷体：楷体又称活体，是一种模仿手写习惯的一种字体，笔画挺秀均匀，字形端正，广泛地用于学生课本、通俗读物、批注等。

黑体：黑体字又称方体或等线体，是一种字面呈正方形的粗壮字体，字形端庄，笔画横平竖直，笔迹全部一样粗细，结构醒目严密。黑体适用于标题或需要引起注意的醒目按语或批注，因为字体过于粗壮，所以不适用于排印正文部分。

仿宋体：仿宋体是一种采用宋体结构、楷书笔画的一种较为清秀挺拔的字体，笔画横竖粗细均匀，常用于排印副标题、诗词短文、批注、引文等，在一些读物中也用来排印正文部分。 美术体：美术体是指一些非正常的特殊的印刷用字体，一般是为了美化版面而采用。

美术体的笔画和结构一般都进行了一些形象化，常用于书刊封面或版面上的标题部分，应用适当，可以有效地增强印刷品的艺术品味。这类字体的种类非常广泛，如汉鼎、文鼎等字库中的字体。

2、字号 字号是区分文字的大小的一种衡量标准，国际上通用的是点制，在国内则是以号制为主，点制为辅。号制是采用互不成倍数的几种活字为标准的，根据加倍或减半的换算关系而自成系统，可以分为四号字系统、五号字系统、六号字系统等。

字号的标称数越小，字形越大，如四号字比五号字要大，五号字又要比六号字大等。 点制又称为磅制（P），是通过计算字的外形的“点”值为衡量标准。

根据印刷行业标准的规定，字号的每一个点值的大小等于0.35mm，误差不得超过0.005mm，如五号字换成点制就是等于10.5点，也就是3.675mm。外文字全部都以点来计算，每点的大小约等于1/72英寸，即等于0.35146mm。

字号的大小除了号制和点制外，在传统照排文字时的大小。则以mm为计算单位，称为“级（J或K）”。

每一级等于0.25mm,1mm等于4级。照排文字能排出的大小一般由7级到62级，也有从7级到100级的。

在计算机照排系统中，有点制也有号制存在。在印刷排版时，如遇到以号数为标注的字符时，必须将号数的数值换算成级数，才能够掌握字符的正确大小。

号数与级数的换算关系是： 1J = 1K =0.25mm = 0.714点（P） 1点（P）=0.35mm=1.4级（J或K） 3、版面设计与排版规格 排版时应该根据印刷版面要求进行版面设计。比如一例书册的印制，制作时需要注意开本的大小，排版的形式（横排或竖排），正文的字体字号，每页的行数及每行的字数，字与字及行与行之间的空隙，页面的栏数及每栏的字数，栏与栏之间的间距，页码及页码的摆放位置，页眉页脚的位置及大小等。

在进行文字排版时，还要注意一些禁排规定，如在每段的开头要空上两个字位，在行首不能排句号、逗号、顿号、分号、冒号、问号、感叹号以及下引号、下括号、下书名号等标点符号，在行末不能排上上引号、上括号、上书名号以及中文中的序号如①②③等，数字中的分数、年份、化学分子式、数字前的正负号、温度标识符以及单音节的外文单词等，都不应该分开排在上下两行。 二、纸张 纸张是印前工作人员需要注意的一个重要内容之一，决定着印刷成品的极大范围。

1、纸张的构成 纸张是由植物纤维加入填料、胶料、色料等成分成加工提成的一种物质材料。 构成纸张的原材料，主要有稻草、竹木、棉麻及可利用的废料等。

根据原料的不同，所构成的纸张的性质也会不同。 填料是为了增加纸张的柔韧性、减少纸的透明度和伸缩性，并使纸张的表面平整均匀而采用的物料，如一般印刷用纸用滑石粉，高。
6. 做平面设计要懂什么 最基本的印刷知识
第一：要会不低于三种的平面设计软件

第二：必需了解常用印刷纸张的规格型号（如正大度，异规；克重，铜板纸、胶板纸、特种纸等）

第三：了解印刷纸张常用开料方式（也就是印刷尺寸，对于制作文件与出菲林密不可分）

第四：了解印刷后期施工流程及要求

第五：文件制作、拼版（包括出血，拼菲林印刷版；区分印刷大小如对开、四开等）

第六：印刷后期（包括复膜、装订、特殊工艺如压痕、烫银金，UV等）

之后差不多就能出成品，把你的设计变成现实的时候。。
7. 平面设计师要学习哪些印刷知识
想自己更专业的话，印刷知识是必须要懂的。

因为设计师设计出来的作品，和印刷出来的成品，颜色和层次构成上是有很大不同的。另外设计师基本是要和印刷企业沟通联系的，一些印刷工艺也是需要懂一些。

所以最好是去了解电脑里的颜色和印刷出来的颜色，它们之间是什么关系。很多平面设计师仅仅知道RGB的色域模式，对其它的色域根本不懂或者知之甚少。

其实印刷都是使用CMYK色域的。如果你的作品是在RGB模式下完成的，那么印刷时会被转换成CMYK模式。

RGB直接转换成CMYK是会产生色差的。部分颜色甚至出现严重的偏色。

所以基本的CMYK色域是必须掌握的，用于印刷的产品也应尽量使用CMYK色域模式。这样产品印刷出来才会更加贴近设计师源文件中的理想色彩。

此外各种常用的印刷工艺也是必须掌握和知道的，例如印刷企业里有什么后工艺？这些工艺对你的作品有什么印象？这些工艺能产生什么特殊的效果等等。像常用的烫金烫银、UV光油、亚油、腹膜、击突、特殊油墨印刷、3D光栅印刷等等，掌握了这些工艺效果，能使你的作品更加出色，达到更优秀的商业作用。

但是彩印本身就是一种非常复杂的专业知识。所以学习起来要有选择，选择那些自己用得到的。

而不是笼统的去学习。