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广告设计发展过程论文

发布时间:2023-12-10 05:00

广告设计发展过程论文

论广告设计色彩应用心理
摘要:广告已成为人们生活中一个重要组成部分,深刻地影响着人们的生活,人们对一个广告的第一感觉往
往是通过色彩而得到的,所以要把色彩的特点以及它的特殊性与人们的心理结合起来,在给人们的眼睛与心
灵带来美的享受的同时更好地发挥广告的作用。文章从广告设计的色彩情感和色彩应用两大方面,阐述了广
告设计中色彩的应用以及色彩作为一种设计语言对广告设计的影响。
关键词:广告设计;色彩;心理
随着当今社会的发展和消费观念的变化,广告业也随之在蓬勃地发展。走在大街小巷,广告的身影
随处可见。如今广告已经成为人们日常生活的一个重要影响因素。广告的作用主要是为了推销一种产
品、宣传一个品牌,让广大消费者接受和了解。当人们在购买生活必需品、消费品的时候,一般都会选择
那些有广告、有品牌的产品,感觉这些产品更加具有保障性。因此广告设计师们在帮客户制作广告的时
候,必须将产品和市场以及消费者的心理结合起来,才能从根本上打动消费者去关注产品。一幅深人人
心的好广告,其广告设计也自然成为广告流程中一个必不可少的环节。


广告设计的原则以及色彩在广告设计中的价值
设计师的心理感受具有超越现实生活的巨大空间,以生活为创作基础,在作品中充分反映设计意图
和思想。这个过程是一个特殊的心理活动,它包含着创意、想象和灵感等诸多思维方式。柴可夫斯基
说,灵感“是一个不喜欢拜访懒汉的客人”,杜甫“下笔如有神”的神助前提是“读书破万卷”,所以说积累知识是获得灵感的基础之一。设计师只有亲身体会生活,并找到自己真切的感受,才能够激发起强烈的
设计欲望,这样所设计出来的广告作品才能够打动观者的心灵,唤起观者的审美共鸣,以促进广告的传
播,切实体现广告设计的审美功能和市场价值Ⅲ。

件广告设计作品要算得上是好的作品必须具备良好的视觉传达效果,当人们首次接触一件设计
作品时,最先引起其注意力的,就是作品的色彩,其次是图形,最後才是文字。人们对一个广告的第一感
觉通常都是通过色彩而得到的。美好的色彩配置总是能直接左右人们的感知、记忆、联想、情感等特定
的心理作用,因此一般来说广告设计中的色彩是决定作品成败的关键。色彩在广告设计中的功能价值
主要体现在它的鲜明性、认识性、写真性、情感性以及审美性方面。色彩是抓住人的视觉第一关键所在,
也是一幅广告表现形式的重点所在,广告使用有个性的色彩,往往更能抓住人们的视线。色彩通过结合
具体的形象,运用不同的色调,让人们产生不同的生理反应和心理联想。色彩表达着人们的信念、期望
和对未来生活的预测。“色彩就是个性”,“色彩就是思想”,色彩作为一种设计语言,在广告设计领域中
所表达的含义是深刻而广泛的,它较之构图和造型更具视觉冲击力,更具抽象性格特征,是广告设计的
灵魂和精髓。色彩的应用好坏是广告设计中至关重要的一个因素。色彩具有很强的表现力,因此,在现
代广告设计中,色彩的表现力是影响人产生视觉冲击力以及艺术感染力的重要因素。它能从直观上给
人以华丽、高贵、典雅、媚俗等不同的心理反应_2]。
此外,广告设计色彩还有使人增强识辨记忆的价值。广告设计如果由良好色彩构成,往往给人留下
深刻的印象,这是由于人接触事物表面的色彩特征,有时比接触其本质特征更为深刻。色彩还可以传达
人的意念,利用色彩设计的创意营造出一种更集中、更强烈、更单纯的形象,从而加深公众对广告信息的
认知程度,达到信息传播的目的|3]。因此,色彩在设计中起着先声夺人的作用,它在广告设计中的地位
变得越来越重要。色彩不仅有均衡画面构图的作用,还会传达不同的色彩语言,释放不同的色彩情感,
使观看者与画面之间进行良好的沟通,起着传情达意的交流作用。鲜艳亮丽的色彩有助于广告增大吸
引人注意力的价值,因为人的视觉神经对色彩的感觉最为敏感,彩色远比黑白更刺激视觉神经,给人留
下深刻的第一印象。在现代的广告设计中,设计师需要自由地寻找现代社会适当的色彩,并且从中获取
灵感,使色彩可以吸引或愉悦消费者的眼睛。借助色彩的各种处理,人们可以认识和识别,有助于创造
个性需求,从而加深对广告的印象留存。因此,色彩在广告设计中有着特殊的诉求力。
二、广告设计的色彩情感
情感是对客观事物的态度的体验。由于人的记忆、幻觉和联想,色彩的情感离开了形象仍然存在。
毕加索说过,色彩和形式一样,与我们的感情形影不离。色彩是最富有表情作用的艺术语言。它能引起
观者不同的感觉和联想,产生不同的情感。广告色彩设计的实际心理过程,主要是抽象思维、表象运动
和情感活动三者的交织和融合,而情感是极为重要的。因为情感是设计师和观众之间发生联系以及对
客观事物的态度的体验。
广告画面都具有明确的主色调,要处理好图形色和底色的关系。设计师要明确色彩定位。同时色
彩与基本形的结合也可以使我们更好地辨认图形,因为色彩所具有的象征性,会使人们产生各种不同的
联想,对人们的感情活动具有深刻影响,从而达到广告的最大效应。因此广告的色彩与消费者的生理与
心理反应密切相关。广告色彩对商品也具有象征意义,通过不同商品独具特色的色彩语言表现出广告
的主题和创意,充分展现色彩的魅力,使人们更易识别和产生亲近。现在,色彩在广告宣传中独到的传
达、识别与象征作用,已受到越来越多的设计师和企业家们的重视。有很多大公司、大企业都精心选定
某种颜色作为代表自身的形象色和代表色。Eh此可见色彩在广告设计中的重要价值。
(1)运用色调的兴奋感,引起人们观看的兴趣红、橙、黄等暖色调以及对比相对强烈的色彩,对人
的视觉冲击力强,可以给人以兴奋感,能够把人的注意力吸引到广告的画面上来,使人对广告产生兴趣。
蓝、绿等冷色以及明度低、对比度差的色彩,虽不能在一瞬间强烈地冲击视觉,但却给人以冷静、稳定的感觉,适宜表现高科技产品的科学性、可靠性。
(2)运用色调的明快活泼感,产生优美愉悦的效果一般来说,暖色、纯色、明色以及对比度强的色
彩,使人感到清爽、活泼、愉快,利用色彩的这一特点设计广告,能够使人心情愉快地接受,告信息。
(3)运用色调的档次感,体现商品的不同品位色彩也有档次感,有气派的、华贵的色调总是用于
高档的产品,那些朴实大方的色调总是与实用品相联系例如时装广告、化妆品广告常常用彩度高、明
度高以及对比强烈的色彩来表现,给人以华丽感。
(4)运用色调的冷暖感,表现不同商品的特点在广告色彩中,设计师常常运用暖色调来表现食
品,因为食品的颜色大多以红、橙、黄等暖色调为主。如儿童用品给人的感觉往往是热情、活泼、充满朝
气,因而儿童用品广告也多用暖色调。而空调、冰箱、冷饮的广告则大都用白色、蓝色等冷色调,使人感
到寒冷、清爽。
所以企业要瞄准市场的需求和社会的心理倾向,抓住时代脉搏,设计出最佳的企业产品色。
三、广告设计的色彩应用
色彩是对人的视觉刺激最敏感的视觉信息符号。据研究,人们对色彩的注意力占人的视觉的
8O,而对形的注意力仅有2O。人们在商店和广告面前大多对色彩会产牛难以忘怀的印象。}}1于色
彩在广告设计中的重要作用,因此,色彩在广告设计中的应用,更注重对社会大众的特点研究,根据大众
的特点制定切实可行的方案。广告设计色彩中的冷暖、灰鲜、明暗、强弱,既是色彩的性质,也是观者心
理和视觉情感的反映。与绘画色彩相比,广告设计色彩更注重醒目和对比等因素,以此来体现色彩的吸
引力和感召力。设计师如果能够充分应用这些因素和条件,就会使广告设计达到理想的视觉效果。
(1)符合广告产品的属性特征在规划视觉元素如何表现之前,首先要明确它们要表现什么,正所
谓“内容决定形式”}5]。不同产品表现的侧重点是不一样的,家用电器要表现高科技、精确、人性关怀,
食品要表现新鲜、美味、营养丰富,服装要表现穿着者的个性品味、生活主张等。色彩感觉为设计师进行
“对症下药”提供了应用的依据,特别是对产品形象色的应用,在广告中比比皆是。产品形象色是产品外
貌呈现的固有颜色,例如:蔬菜的绿色,橙子的橙色,番茄的红色,咖啡的深褐色。运用形象色有助于消
费者快速地判断产品的性质,产生品质上的相应联想。
(2)符合企业视觉形象系统的用色规范就像产品有产品的形象色一样,企业也有企业的形象色。
企业形象色是企业视觉识别系统的重要组成部分。在市场竞争中,很多大型企业都非常重视提升自身
的整体品牌形象,提高产品的附加值。在广告宣传中为了让消费者在众多品牌中识别出自己的产品,企
业通常采用统一的宣传用色,并逐步形成具有标志性的色彩形象,从而提升消费者对品牌的识别力。因
此,广告用色要考虑企业整体宣传的规划,为树立企业整体统一的良好形象服务。
(3)符合不同地域的用色习惯地域的用色习惯,就是针对产品的目标市场和广告推广的所在地
域来选择广告用色。我们知道,不同国家、民族由于文化背景、宗教信仰、风俗习惯的不同,对色彩的理
解、认识也是不一样的。广告色彩设计应尊重不同民族、地域的用色禁忌,否则将会大大破坏广告宣传
的效果,甚至导致意想不到的恶果。
(4)符合“变化统一”的原则所谓变化统一,实际上就是通过色彩的对比与调和形成广告画西的
整体色调,色调体现出广告的性格,性格使产品形象突出,突出的产品形象才能给消费者留下深刻的印
象。变化是局部的,统一是全部的,要在变化中求统一,在统一中求变化,才能做到既有对比又不失和谐
的整体感。
今天,人们生活节奏日益加快,面对高科技的时代和纷繁复杂的世界,为了舒缓疲惫的身心,更关心
情感上的需求和精神上的享受。为了躲避城市的喧嚣和污染,越来越多的都市人希望能投人大自然的
怀抱,休闲度假旅游也成为现代都市人的生活方式和流行的消费时尚。而正因为这样,它成为感性广告
的一个切入点,现代广告设计针对这一需求,充分利用色彩再现大自然的各种美景,渲染一种轻松欢快的气氛来满足都市人,使以人为本的世界更加丰富多彩。色彩是一个内涵丰富的主体,生命的起伏、人
的喜哀、感情的主流以及生活的追求等都构成了色彩生活中广泛的题材。因此大多数成功的广告都善
于挖掘色彩对于人的心灵深处的影响,以满足人们心灵深处的渴望与企盼。对于人的价值的肯定,对和
平安宁和幸福美满的崇敬,都成为广告表现的新主题,它是显示人类自身价值的一种诉求。设计师会经
常运用广告色彩的情感性和表现性,通过画面去表达一定的主题,虽说每个色彩都有自己比较独特的色
彩情感,但不同的色彩搭配有时产生的主体情感效果又是不一样的,充分地把握好色彩的感情规律,可
以更好地表达广告主题,唤起人们的情感,引起人们对广告及广告商品的兴趣,最终影响人们的选择。
我们可能知道采用哪种色彩组合可以增强广告设计传达信息的能力,但视觉上的色彩传达仅仅是
次要的,同一色彩及同一对比的调和效果,均可能有多种功能;多种色彩及多种对比的调和效果,也可能
有极为相近的功能。为了更恰如其分地应用色彩及其对比的调和效果,使之与形象的塑造、外表与内在
统一,使作品的色彩与内容、气氛、感情等表现要求统一,配色与改善视觉效能的实际需求统一;同时,使
色彩的表现力、视觉作用及心理影响最充分地发挥出来,给人的眼睛与心灵以充分的愉悦、刺激和美的
享受,设计师必须注意色彩传递的内容,以及公众对某种色彩反应的理解和认知,这样才能在心理或情
感的层次上传达信息。
四、结束语
从今天广告设计逐渐国际化的趋势来看,色彩最新的发展趋势将最终进入和极大地影响到人们生
活的方方面面。广告设计中的色彩观从以前相对单纯的思想表达方式一直发展到现代,是人们努力研
究探索和现代科学技术发展的必然。这也更需要人们不断去感悟色彩,把握色彩,从更深层次上去研究
色彩。色彩是广告设计的重要语言和因素,也是设计心理学功能表现的突出方面。为了使广告设计具
有一定特色,显示出与众不同的品质,就必须在色彩的选择与组合上下工夫,让它不落俗套,创造出具有
鲜明个性特征、新颖独特的色彩风格和典型形象。同时,更要不断增强色彩设计的社会学和消费心理学
意识,与时俱进,为社会繁荣而创造财富。
参考文献:
[1]柳沙.设计艺术心理学[M].北京:清华大学出版社,2006
[2]何沽.平面广告设计EM].长沙:中南大学出版社,2003.
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[5]李巍.广告设计[M]I重庆:西南师范大学出版社,2000.
[6]彭吉象.艺术学概论[M].北京:高等教育出版社,2002.

广告的论文

关于广告的论文

在平时的学习、工作中,大家最不陌生的就是论文了吧,借助论文可以有效训练我们运用理论和技能解决实际问题的的能力。怎么写论文才能避免踩雷呢?下面是我为大家整理的广告的论文,仅供参考,欢迎大家阅读。

一、广告设计概念性分析

广告设计是指从创意到制作的整个中间过程,包括广告的主题、图形文字、创意、形象衬托等多个要素构的集合。广告设计的最终目的就是通过广告来达到吸引人们专注度及眼球的目的。

二、广告设计起源性分析

现存于英国伦敦博物馆的一张发现于埃及古城底比斯遗址的三千年前的寻人启事是目前世界上最早的广告。其实是中国宋朝时一家功夫针铺的一张印刷广告是中国最早的广告。而国外最早的印刷广告则发现于1471年的英国一家售书海报。

广告发展到今天,供其发布的媒体更加丰富,形形色色的广告随处可见,只要人们所在之处、所经之地,无论是看到、听到的,广告几乎无处不在。没有一种传播手段能像广告这样,在画面中迅速而有效地传达具有丰富个性化的思想内涵。以往“广而告之”的初级阶段广告已经不复存在,现今的广告已经不单单是一种“告知”,它受到了广播、报纸、电视、杂志、数字媒体、网络等多种媒体资源,运用其强烈的视觉冲击力,特有的大小画面,卓越的创意构思,形成了现代广告的主要特征。广告设计的灵魂离不开彰显个性的构思,出奇制胜的手法,使结果有意想不到的效果的创意,没有创意的广告只是简单的告知,只是没有生气的信息堆积。例如,某些房地产广告盲目跟风、概念雷同、翻版随处可见,这种举措让原本非常注重创新的行业导致形象渐渐模糊。

三、新时期广告设计思维分析

首先,横向思维的产生。横向思维有助于我们通过众多不同的解题途径和思路入手,能使我们摆脱旧有的思维模式和思维习惯,它可作为纵向思维的对立方式,给人以新的启迪。从美术创作的角度看,如不同构图方法的表现、不同题材内容的选择、不同工具材料的运用等形式都是要运用横向思维来创作。

其次,求异思维的产生。逆向思维是求异思维的一种重要形式,也是众多创造性思维成果诞生的重要运思策略。这也是相对于常规思维来说的,从而突破传统观念和习惯势力的禁锢,其思维活动的要诀在于不受任何框架、模式的约束,从新的角度认识问题,以新的思路、新的方法解决难题,创造更美好的东西。从美术创作的角度分析,假如把花的生长或凋谢过程完美的呈现出来,可以把正视、仰视、俯视等多种角度效果向结合的展示在作品中等等,这些形式都是要运用求异思维来创作完成的。

最后,想象思维也是创造性思维的主要表现形式之一。想象思维的出现是人体大脑通过形象化的概括作用,对脑内已有的记忆表象进行加工、改造或重组的思维活动。想象思维可以说是人脑借助表象进行加工操作的最主要形式,是人类进行创新及其活动的重要的思维形式,使其形象思维更加具体化。想象思维主要由再造想象思维、创造想象思维两部分构成。在头脑中主体在经验记忆的基础上,再现客观事物的表象是指的再造想象思维,创造想象思维更加丰满,再现现成事物的同时,创造出全新的形象。假如在美术创作的角度上分析,如过要创作人在飞翔,可以充分发挥想象空间,地球被人握在掌心,也可以创作动植物组合成新的生物等等,这些形式都是要运用无尽的想象思维空间来创作。

四、市场经济下广告设计方法分析

首先,市场是企业兴衰成败的关键,广告设计要适应产品市场宣传,任何一种产品都不可能完全适应整个市场的需要,企业要高度重视市场的调查研究,产品市场宽广多样,依据目标市场制定相应的宣传手段和宣传策略,找准目标市场,深入了解目标市场的特征是企业的当务之急,在此基础上才可能获得最佳广告效益。

其次,一件好的广告作品应该是物质和精神的结合体,要了解产品消费者心理,必须了解消费者的心理状况,依据不同地域、不同文化、不同层次的消费人群,制定不同特色的广告,使消费者在接受产品信息的同时,还能体验到欣赏商品的愉悦感和满足感,从而加深对广告的印象,提升广告的效果。因此,从广告审美角度分析消费者接受心理,对于广告效果研究很有好处。

另外,为了使广告效果更加形象具体、更加富有视觉冲击力和感染力,在合乎情理的情况下,广告设计要结合市场需求通过夸张、象征、对比、幽默等手法来渲染和烘托主题,提高观众对广告的认知和感悟程度,广告设计往往追求奇特和标新立异,给观众留下深刻的印象,以此来吸引观众的眼球,从而达到促进产品销售的目的。因此,广告创意是整个广告的灵魂,它体现了创意者的审美境界与价值取向。所谓广告创意就是对广告主题、内容和表现形式所进行的.观念性和新颖性的文化构思,广告人通过想象、组合和缔造对广告创作对象所进行的创造性思维活动,使广告对象的潜在现实属性升华为社会公众所能感受到的具体形象。创意有时是一句能打动消费者的广告语,有时会是一个能唤起消费者愉悦心理的眼神或笑容,创意有时候又是一个既能反映广告主要经营理念和产品特色,又为品牌树立独特风格的标志等等,创意看似简单,其实好的创意更为复杂。

最后,杰出的广告创意需要付出艰苦的思维劳动,有些广告创意以有趣的搞怪的甚至出人意料的方式来达到表达、传递广告诉求的目的。众所周知,麦当劳在中国市场推出的一系列广告都收到了良好的效果,它所呈现的所有广告信息都只阐述一个“美味”。麦当劳的几版电视广告都十分的具有与生俱来的戏剧性的广告创意哲学。其中一版广告片中,婴儿躺在摇篮时而欢笑,时而哭闹,令人感到费解。答案在片尾部分出现:原来每当摇篮晃到麦当劳拱门标志时,婴儿就高兴,拱门离开婴儿视线,他就啼哭。这部短短几秒钟的广告看似简单,却给人意想不到的戏剧性创意,对麦当劳标志发自本性的喜爱,使观众看完后,在惊叹叫绝的同时又会开心地乐意接受,从中我们领略到了广告艺术的独特魅力,这就是广告体现出来的自然的创造性,它来源于生活又高于生活,让人意想不到却又都在情理之中。因此,一个成功的广告创意设计是否能抓住观众的视线,并使观众对其内容情节或者画面,或者背景音乐念念不忘,深深记在心里,多产品本身记忆更加深刻。

结束语:

言而总之,一个好的广告设计师在行业竞争激烈的今天,要想在自己的行业中站稳脚跟,就必须突破以往固定思维,要与时俱进,在保留自己的特色风格的基础上,不断发散思维进行创新,才可以保证屹立在广告设计的浪潮中。

参考文献:

[1]贾雯鹤,陈书杰.广告文化解读[J].三峡大学学报(人文社会科学版),2012,S2.

[2]柳礼泉,刘社瑞.广告文化的负效应探析[J].湖南大学学报(社会科学版),2013,01.

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[5]高芳英,李庆春,邱冬梅.传播改造交流整合――谈商业广告的文化功能[J].南宁师范高等专科学校学报,2006,02.

[6]赵华,米彦泽,陈爽,李明.论电视广告中的人文关怀[J].辽宁工业大学学报(社会科学版),2008,02.

[7]周至禹着.思维与设计[M].北京:北京人民大学出版社,2007,11.

平面广告设计毕业论文

20世纪有两次巨大的艺术革命,从世纪之初到第二次世界大战前后的现代艺术运动就是其中的一次,影响深远,并且形成了我们现在称之为“经典现代主义”的全部内容和形式。在众多的现代艺术运动中,笔者认为其中不少对于现代平面设计有相当程度的影响,特别是形式风格上的影响。它们或是在意识形态上提供了现代平面设计的营养,或是在形式上提供了改革的借鉴,对于现代平面设计总体来说,具有相当重要的促进作用。

一、 立体主义的形式对现代平面设计的影响

立体主义是现代艺术中最重要的运动。这个运动起源于法国印象派大师保罗·塞尚。他在1900年前后,开始探索绘画的“真理”。他创作了大量的风景绘画,采用小方格的笔触来描绘山脉、森林,他认为用这种方法,才可真正捕捉到山林的本质,而不至于仅仅浮在事物的表面。追求找到描绘对象的实质表达对象的精神,达到神似,而不是简单的表面写实主义再现的形似,这成为塞尚创作的核心。他的作品,也深深影响了青年一代的艺术家特别是来自西班牙的青年巴布罗·毕加索和法国青年艺术家乔治·布拉克。他们在1907到1908年之间开始以小方格的笔触描绘人物和风景,他们不断交流,互相影响,而他们的创作,遭到当时法国主流艺术界的抵制,但是他们依然坚持不懈,创作丰富。而在具体的创作上,他们的风格日益抽象,并且开始把印刷文字、废报纸剪贴等加入画面,把以前依稀可辨的对象发展成为基本抽象的几何图形构成,色彩上也越来越单纯,笔者认为这在一定的基础上具备了平面设计的意味,把当时的平面设计从具体的文字、绘画表现手段中逐渐解放了出来。因为这个运动的中心形式是由对对象的理性解析和综合构成。因此,它的发展具有某种程度的理性化特点。对于当时正处在探索20世纪新形式的平面设计来说,立体主义提供了借鉴的基础。立体主义在第一次世界大战前后成为影响各个欧美国家的国际运动。它包含了对于具体对象的分析、重新构造和综合处理的特征,这个特征在某些国家得到更加理性的进一步发展,这种发展造成对平面设计结构的分析和组合,并且把这种组合规律化、体系化,强调纵横的结合规律和理性规律在表现“真实”中的关键作用。这种探索,特别是在德国的世界最早和现代的设计教育中心——包豪斯设计学院中得到发扬光大,并体现在平面设计中。因此,笔者可以说,立体主义提供了现代平面设计的形式基础。

二、 现代平面设计中的未来主义的版面编排

未来主义运动是意大利在20世纪初期出现于绘画、雕塑和建筑设计的一场影响深刻的现代主义艺术运动。对于平面设计来说,笔者认为未来主义体现在它的众多的未来主义诗歌和宣传品的设计上。费里波·马里利蒂为了进行未来主义宣传和树立未来主义精神,在运动一开始就撰写了大量的诗歌,这些诗歌的创作和文学作品根本无法通读。在这种前提下,版面的无政府主义式、反常规的编排就成为提倡这个运动精神的方式。他们认为目前的语言,包括文法、句法等等,都是陈旧的象征,没有存在和发展的意义,新时代的语言应该是不受这些规律限制的自由组合。在版面编排上,未来主义主张推翻所有的传统编排方法,以完全自由的方式取代:编排自由,纵横交错,杂乱无章,字体各种各样,大小不一,在版面上形成一个完全混乱的、无政府主义的形式。因此从这里开始,意大利未来主义形成了自己的平面设计风格,称为“自由文字”——版面和版面的内容应该是无拘无束的、自由自在的。这种主张,在未来主义艺术家设计的海报、书籍和杂志设计中得到了充分的发挥。文字不再是表达内容的工具,文字在未来主义艺术家手中,成为视觉的因素,成为类似绘画图形一样的结构材料,可以自由安排、自由布局,不受任何固有的原则限制。笔者在这里想表达的是未来主义在平面设计上提供了高度自由的编排借鉴,当现代主义平面设计风格形成后,特别是第二次世界大战之后,在西方确立,成为了国际平面设计风格,这种趋向反理性和规律性的风格就基本被主流设计界接受了。特别是20世纪80年代末到90年代,未来主义风格在西方的平面设计界中取得了重视,电脑在设计上的广泛应用,使类似未来主义风格的设计变得非常容易,因此成为时髦和风尚。对现代平面设计的版面编排形成了独到、经典的应用效果。

三、 现代平面设计中的超现实主义思想观念

超现实主义是欧洲出现的另外一个重要的现代主义艺术运动,在文学、戏剧和艺术上都有不同程度的发展。顾名
思义,“超现实”是指凌驾于“现实主义”之上的一种反美学的流派。
超现实主义在艺术上取得非常丰硕的成功。这个运动应该说是从1917年阿波里奈尔提出“超现实主义”这个名词的时候就开始了的。契里科的作品最具有典型意义,他的绘画反映了他对意大利都灵的印象,反映的不是真实的都灵,而是梦中的这个文艺复兴加上工业化的都市——冷漠、严峻、人的失落、荒凉和非人情的隔膜,是知识分子在这个时候的惶恐心理状态的描绘。他的作品揭示了一个人类存在的,但是从来秘而不宣的精神世界,震动了艺术界和文化界。这些神秘而不为人知的精神世界正是超现实主义对于现代平面设计在意识形态和精神方面的影响。它揭示了人类的潜在意识方面,并且通过艺术创作表达这种思想,对于日后现代平面设计在观念上、创造性等方面的启迪是有一定的促进作用,促使现代平面设计走向意识形态化的创作,使现代平面设计的表现更具备意念性和理性化。
当现代艺术走上人类艺术舞台时,受其影响现代平面设计的一些流派在不断地形成与发展,它们有的是世界性的,也有的只限于某些特定的地区,而这些在现在,我们很难评估它们在设计史上的价值和地位,也难推断其将来发展的可能性。但是笔者仍试图从几个方面概述受现代艺术影响的现代平面设计的一些发展趋向。由于各种条件的限制,这种概述肯定具有一定的片面性,因为只有随着时间的推移,人们才能逐步地正确认识现在正在发生的这部分“历史”。当然,在最后,艺术也罢,设计也罢,它们虽然在分离中各有所求,但有一点是一致的,那便是通过视觉的魅力与精神显现,共同满足了人类的多样需求和与之相对应的对理想生活方式的期望。

参考文献:
[1]世界平面设计史 王受之著 中国青年出版社2002年
[2]现代招贴艺术史 朱国勤著 上海书店出版社2000年
[3]平面设计史 菲利普·梅格斯著 云南人民出版社 1981年
[4]20世纪风格与设计 斯蒂务·贝利·菲利普·加纳著 四川人民出版社 2000

平面广告设计的发展趋势分析

随着商品经济的不断发展,以广告为主的平面设计也悄然兴起,广告是一种大众化的信息传播手段,在商品经济时代,广告扮演着重要的角色。人们可以通过广告来了解自己所需物品的基本实用价值,而生产商则通过广告将其产品广泛地进行宣传,并告知消费者以促进销售,在这个过程中,广告承担着沟通商品与消费者之间联系的重责。而广告的兴起离不开平面设计,可以说绝大部分广告是由平面设计来完成的,平面设计的好坏将直接决定广告的效果。

一、平面广告设计的特点

1、平面设计要做到人性化

随着人们生活水平的提高,现代大众对于服务、艺术的人性化有着更高的要求,尤其对设计的追求与欣赏给平面设计带来了更高的挑战。在社会中,新型商品的不断出现,社会竞争压力也越来越大,如何让消费者更加便捷地了解产品则成为了平面设计师需要重点考虑的问题。现代商品不仅仅要满足消费者对产品外观的要求,还必须考虑到消费者精神、心理的需求,这就要求设计师必须在产品设计中添加更多人性化的因素,除了让消费者了解产品本身的用途以外,还要体现对人的关怀,如使用安全、注意包装环境卫生等。这就要求我们的企业必须迎合现代消费者的心理,设计出更加具有人性化的产品封面、外观、宣传广告等。

2、平面设计要做到多样化和个性化

世界日新月异的变化使得新技术、新元素不断地出现,这给我们平面设计增添了更多的设计元素,但同时也提出了更高的要求。当前许多设计在样式、结构、主体、元素使用上都存在模仿、重叠的现象,设计成品没有创新,虽然花哨,但消费者也容易出现审美疲劳,尤其是在产品包装、宣传标语、封面设计等方面,消费者往往存在先入为主的观念,要想让产品更加吸引消费者的眼球,那么就必须进行多样化和个性化设计尝试。现代平面设计运用电脑程序制作,一切都只能按照电脑所提供的步骤、元素来进行,缺少了设计师独特的思维理解,在融于大众化的产品设计中,个性化无疑是最能体现设计师独特见解的风格,在演变中寻找个性,在个性中创造生命,如此才能让平面设计与产品长久地生存下去。

3、平面设计需要可持续性

可持续性的平面设计是平面设计能否长期生存并得到大众理解的关键所在,现代工业的发展导致生态不断恶化,人类赖以生存的自然环境日益遭到破坏,人们对于自己所生存的自然环境忧心忡忡。可持续发展思想的出现体现了人们对自己行为的反思,体现在设计领域中,即使用更加环保、低碳的元素,同时所设计出的产品具有高度的环境协调性和经济性,尤其是在产品外包装设计中,要更多地体现出一种环保型、可循环利用性的特点。

二、平面广告设计的未来发展

1、广告设计的核心,就是广告的创意

要贴近产品,符合企业的一贯理念。根据产品选择合理的广告创意,设计围绕着创意进行,把创意更为精彩的表现出来。

2、平面广告创意设计中的造型基本要素

因为是平面广告设计,所以最基本的要素离不开点、线和面。点、线、面对于设计者来说熟练的应用并不是难事,很容易表现出整齐感和秩序感。不可否认的,整齐与秩序当然也是美感的一种。但这样使用容易让人产生单调的感觉,不会被内容所吸引。点可粗可细,可长可短,可以交叉也可以凌乱。往往容易突出浓重感。而线条的长度造就了轨迹,能够给人以方向感,在平面中体现出动态的感觉。用直线可以表现出内心的平和,无限的延展。用曲线可以表现出饱满厚重的感觉。

3、平面广告设计中可以利用图形元素,提升效果

在平面广告中图形是运用直观的、具象的视觉传达形式,容易让人理解。开门见山地使观者很快的发现并理解其中的创意核心,使消费者一目了然,直接感受产品的魅力。平面广告主要通过图形形象的创新设计,使所传递的信息内容在观者的脑海里加强记忆。直观的图形广告运用简洁单纯的画面特点,其过程干净、利落极具视觉冲击力并且提高了记忆效率,这一点正符合了广告界中所谓三分之一秒效应的提法,即一则广告效果的好坏在于它能否在三分之一秒钟之内抓住观者的眼睛。这对于处在户外的招贴和路牌广告尤为重要。一般这类广告都与许多不同种类内容的广告并置在一起,所面对的大众对象为路上的行人,那么谁能最先从众多广告中脱颖而出抓住观者的视线,谁就是成功的。所以在广告创作时要使用简洁明快、色彩夺目、直接明了的图形语言,这样才能达到快速传播的目的。那么广告图形设计中的直接表现主要是利用绘画或摄影来表现产品,这时更会侧重于发掘产品在某个部分,某种层次上或某种状态下的美感。此外还可以通过明度、方向的变化等手法使图形更加明了易懂,进一步增强了它的视觉瞬间感染力。

4、平面广告设计中利用艺术形式,可以突出效果

在平面广告设计中,可以借鉴一些经典的艺术形式。广告设计本身就是艺术设计中的一个特殊门类。它不同于艺术本身却应具有艺术性。在设计时候,借用中国画的元素,体现山水美感。增加视觉冲击力度。也可以借用西方抽象的艺术特征,以色彩为手段,征服用户。同时也可以利用诗词,提升意境,借用文字的力量,增添广告能量。

5、平面广告的创新

平面广告也可以“立体”化,突破传统的二维局面。利用三维或者多维角度进行宣传。利用动态视觉、嗅觉、触觉的表现来让广告设计变得更具魅力。

综上所述,平面广告设计者进行设计时,要掌握一些创意的技巧,使广告的内容具有较强的吸引力,能够激发起消费者的购买欲望,随着计算机及网络技术的发展。现代设计思想观念的创新性也不断提高,具有独特创意的'广告作品也将不断诞生。

一、如何把握文案、图形、色彩这三大基本视觉元素

平面广告的色彩设计,不仅要使消费者产生心理上的舒适感,而且也要使其得到审美感情上的满足。这样,平面广告表达的内容才更容易被人所接受。要想很好地驾驭色彩的变化规律,科学的认识、理性的判断与方法的掌握是必要的。要准确地认识到,色彩感觉与光、人眼的生理机能和人的精神因素有关。实践证明,视觉冲击力强、感染力充沛的平面广告往往不是那些五彩斑斓的作品。相反,广告因为其单纯的色彩和鲜明的对比而有了独特的个性。

二、平面广告设计的观念及原则

要创作一则成功的营销广告,设计师在设计上就要树立现代广告的新观念:

1.平面营销广告设计要以消费者和用户为中心,从目标消费者的需求出发,既讲究科学性,也注重理论与实践的结合。优秀的广告设计可使广告开拓其潜在市场、树立产品与企业良好形象、培养新的生活方式、满足消费者的需求。

2.平面营销广告设计是企业整体营销活动的有机组成部分。以前的企业只是把平面营销广告当作企业市场营销的辅助方法,应减少盲目性,增强科学性与客观性,把广告与企业整体营销目标相结合。

3.平面营销广告是一门综合性很强的学科。平面营销广告的设计具有严密的科学性和程序性,其要求从市场调查入手,确定目标市场及目标消费者,根据产品定位和消费者的心理,拟定广告策略和诉求主题,然后将创意做视觉化表现,进行设计制作,最后选择媒体,测定发布的效果。平面广告设计需要掌握的专业知识范围很广泛,涉及很多其他学科,如市场学、心理学、文学等。

4.平面营销广告强调发挥集体的智慧和整体的协调配合。从广告策划、主题确定、创意表现、设计制作、广告发布到效果测定,均是集中市场、文案、设计、摄影等多种专业人才的智慧与力量,因此,一则成功的平面营销广告是集体智慧的结晶。平面营销广告的原则是指根据广告的性质和目的,针对广告设计提出根本性和指导性的准则与观点。其包括真实性原则、关联性原则、创新性原则、形象性原则、情感性原则。真实性是广告的本质,也是消费者对企业的基本要求,是广告的灵魂,其是广告设计首要和最基本的原则;关联性原则,是指广告的内容要与产品和目标相关联,这是广告发挥作用的关键;创新型原则有助于塑造产品、企业的鲜明独特的个性,让产品和企业在众多企业中脱颖而出,从而达到促使消费者选择此产品的作用;形象性原则的目的是在平面营销广告中很好地诠释出企业及产品的形象,把企业、产品的良好形象植入消费者心中;情感性原则,是指在平面营销广告中极力渲染感情色彩,烘托产品给人们带来的精神上的美好感受,使消费者陶醉于产品形象所带来的美好欢乐中,从而产生购买欲望。

三、创意是平面营销广告成功的灵魂

创意并非很神秘,也不一定是轰轰烈烈的大手笔。有时,很简单的一个角度变化、一个文字变化,特定场合里一句平常的话语都可能是一个经典创意。创意来源于生活的细微观察以及生活经历的积累沉淀,其是旧元素的重新组合。广告创意的成败在于这种新型组合能否让人们产生广告主题之间关联性的想法。詹姆斯韦伯扬说:“在每种产品与某些消费者之间都有各自关联的特征,这种相关联的特征就可能导致创意。”创意也是要有很多知识作为基础的,创意也要植根于实践,在实践生活中得到的创意,更能得到消费者的共鸣。广告大师大卫奥格威说:“没有好的创意,广告充其量是二流作品,如果广告的基础不是上乘的创意,它一定失败。”好的创意大致具备以下几个特征:

1.独创。FMR广告公司的创办人汤姆迈克埃里格特认为,优秀的广告都是打破常规的,“创造出有效广告的人都具有从一个新颖的角度看待问题的能力。”

2.新奇。这是创意吸引力产生的根源。

3.简洁。最好的创意是最简洁的创意,但是简洁不等同于简单。广告大师伯恩巴说过:“优秀广告既不是夸大,也不是虚饰,而是要竭尽你的智慧,使产品信息能单纯化、清晰化、戏剧化,使它在消费者脑海里留下深刻并且难以磨灭的记忆。”

4.准确。平面广告所传达出的信息要与产品的信息相关联。四、现代科技的运用平面广告领域一个巨大的里程碑就是20世纪80—90年代电脑在平面广告设计中的应用。1984年苹果电脑公司推出了能够从事平面设计的第一代Macintosh电脑,以IBM为主的个人电脑后来居上。大规模字库的出现,版面编排及照片、文字处理软件的便捷,再加上配套设备的普及与发展,这些都完全改变了平面广告的设计方式。许多崭新、功能强大的软件的问世也推动着平面广告设计领域的迅速发展,如Photoshop、Illustrator、PageMaker。平面广告设计的对象也不再局限于报纸、杂志、海报、户外广告等,还包括激光资料影碟、电脑网络上的平面视觉传达形式等,平面广告正在向现代科技领域纵深发展。

四、结语

具备多门相关学科的知识对一个出色的平面设计师来说是必要的。博学可提升一个人对问题的认识及看法,从而形成对问题独特的见解和对事物独特的视角,然后结合脑中储备的知识进行一个伟大、经典的创意。在现代市场需求下,一个成功的平面广告所需的是大量知识以及对生活的热爱和观察,对理想的执著。因此,在学平面设计的同时,应当多方面了解和储备知识,对问题进行深入及多方面思考,注重生活的点滴,积累想法,运用科学性和创新性手法创造出新颖、独特的平面广告设计作品,书写艺术人生。

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