爵士舞蹈教学推广应用探讨论文（共3篇）

第1篇：浅谈爵士舞蹈在普通高校中的教学推广

　　爵士舞在中国是一种非常受大众和学生欢迎的一种舞蹈，爵士舞起源于美国，是美国流行的一种舞蹈。它风靡于世界各国、星罗棋布。自从爵士舞传入我国以来，已在各个俱乐部里、各全国类院校中得到迅速的发展，爵士舞这一舞蹈艺术形式已被我国大众所接受和喜爱。

　　我国的舞蹈教育模式从最初建国以来就是以专业型舞蹈教育为主，至今已经发展到很高的水平，而社会日益增长的文化需求迫切要求我国的舞蹈教育更加完美。我国在舞蹈教育方面作为专业型的典型代表，舞蹈教育已经达到了相当高的水平。但是，爵士舞在我国开展水平还处于发展的初期阶段，为了更好的促进爵士舞在我国的传播与发展，建立系统化、专业化和规范化的教育体系，从而形成科学实用的理论体系。本文主要从以下六个方面分析论述了爵士舞蹈在普通高校中的教学推广。分析了爵士舞的起源以及我国舞蹈在普通高校的教育现状，深入了解了爵士舞教育在素质教育中开展的意义，进一步探讨了爵士舞的内涵和特征，阐述了爵士舞在高校课堂中的教学探讨，简单分析了爵士舞教学在高等学校中开展的可行性，介绍了在普通高校推广爵士舞运动的途径。

　　一、爵士舞蹈的起源以及我国舞蹈课程在普通高校中的教育现状分析

　　1、简述爵士舞的起源过程

　　爵士舞产生二十世纪早期，最初的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音乐来表演的，盛行于美国南方的乡下，一些业余舞蹈爱好者经常会表演一些爵士舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，深受广大舞蹈爱好者的喜爱。目前我们所看到的爵士舞蹈，它仍保留了过去爵士舞蹈音乐的旋律，同时也配合流行音乐来演绎。现如今的爵士舞蹈，具有包融性和可塑性，并可以随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性。

　　2、简单分析我国舞蹈在普通高校的教育现状

　　我国普通高校中大学生舞蹈教育起步比较晚，舞蹈教育在素质教育中存在不少问题，主要表现在以下三个方面：（1）、舞蹈教育在普通高校中更多的是从事实践性教育而没有普及。（2）、舞蹈课的内容设置没有与创造性人才素质的培养相结合。目前，普通高校的艺术教育以提高技能及欣赏水平为目的。（3）、舞蹈教育未在艺术类教育体系中确立明晰的地位，我国高校中开设的艺术课程大多以选修课为主，其中包括任选课与限选课。我国的专业舞蹈学舞蹈系星罗棋布，与美国舞蹈教育模式相比也相差很远，这些因素都是我国在舞蹈教育方面存在的问题。

　　二、爵士舞蹈课程教育在素质教育中开展的意义

　　1、爵士舞蹈课程教育的开展有利于高校学生形成完善的人格

　　在舞蹈教育课中，舞蹈是以动作为语言的艺术，在舞蹈传递给人以美感的同时，也磨练了舞蹈着的心灵。教师在教学过程中教师可以通过习舞帮助学生塑造品格、完善人格的意识，这样教学与考核就会取得双重的良好效果。这样不但学生体验到了展现、超越自我的快乐，也学会了如何做人、做事的能力，丰富了学生的内心世界。

　　2、爵士舞教育的开展有利于学生智力能力的提高

　　学校在课堂中开设爵士舞蹈课程教育，可以提高学生的智力能力，一个人的智能由观察力能、模仿能力、空间方位能力以及记忆力、等多方面组成。这一切智力能力形成的基础都源于肢体的运动智能。学生通过舞蹈训练学习使自身得到发育和健全，也促进了身体其他智力能力的提高。

　　3、爵士舞教育的开展有利于学生形成健美的形体

　　我们在开设舞蹈课程时，基本是人的肢体在运动。进行舞蹈训练不仅可以跳出令人欣赏的舞蹈同时也锻炼了学生的身体素质，让身体的各部分肌肉更加坚实、有形，身体的线条更加匀称。此外，舞蹈练习还可改善过于肥胖或过于瘦弱的形体。学生也可以通过舞蹈训练学习达到健身、美容的目的。

　　4、爵士舞教育的开展能够抚慰学生的心灵，有利于艺术修养的提升

　　爵士舞蹈的训练能够抚慰学生的心灵，有利于艺术修养的提升，人的美源于心灵。对于舞蹈美的领会与感悟来自与人的心灵，学生们通过训练学习爵士舞，从中体会到了舞蹈所带给他们的优美、愉快、幸福、刺激等各种感受，肢体美和音乐美相结合可以给人赏心悦目的感觉。学生参加训练、学习舞蹈舞蹈可以在无形当中塑造和提升他们的思想情操，培养出高尚的审美能力。

　　三、爵士舞的内涵和特征

　　爵士舞引入中国教室课堂已经是比较晚的一门学科了。“爵士”一词本来是舞蹈音乐，随著1880年爵士乐的诞生，配合而生才有“爵士舞”一词。爵士舞蹈原来是非洲舞蹈的延伸，它是由黑奴带到美国的本土上而来的，在美国逐渐演化形成本土化、大众化的舞蹈。其动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随着音乐节奏而活动，如弹响手指、摆首顿足、时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的融入音乐之中。

　　爵士舞追求愉快、活泼、有生气，它的特征是可自由自在地跳，但和迪斯科舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，在自由之中仍有一种规律的存在。例如，在步法和动作上其应用芭蕾舞的动作位置和原则、踢踏舞技巧的灵敏性、现代舞躯体的收缩与放松、拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。

　　四、爵士舞在普通高校课堂中的教学探讨

　　1.在课堂教学中应该注重锻炼身体的协调和平衡性

　　教师在课堂教学中应该注重让学生们锻炼自身的协调和平衡性。在爵士舞中有很多快速和要求迅速用力的动作，这就要求身体的肌肉柔韧有力。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好，否则容易引致膝，踝和髋关节和附近的肌肉受创。此外，协调性和平衡性在爵士舞中也是非常重要的，除了是手和脚的配合外，还有头、躯干和四肢的动作配合。因此，在教学时，应该先让学生把身体不同部位的动作分开练熟，已保证身体各个部位的动作配合协调。在爵士舞中通常需要利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性，所以教师要尽量要求学生的动作做到灵巧纯熟，转向的时候角度更需准确迅速。这样不仅舞姿更加优美，学生也更能体会到舞动的快乐和成就。

　　2、爵士舞的课堂学习有利于激发学生的思维能力

　　学校在课堂中加入爵士舞课程的学习有利于激发学生的思维能力。在一次诺贝尔生理学奖获得者斯佩里博士对人的大脑进行割裂研究发现，右脑主要担负形象思维活动，左脑多负担抽象思维活动。而艺术教育可以开发右脑，右脑的发展不仅能够促进左脑的思维能力，而且本身也能够具有很高的智慧和创造力。对于学生来说，只有当他们的抽象思维与形象思维相互渗透时，才能更深入地理解所学习的知识，发展自己的创造力。

　　3、爵士舞引入课堂中教师应该丰富课堂教学的形式

　　对于一些专业性的东西，在课堂中只靠老师口头讲解是非常枯燥无味的，在课堂中有一些基本的训练动作对于一个从未接触过专业训练的学生来说是必不可少的一部分，在教师上那些内容时，应该让那些枯燥无味的教学内容变得让学生易学，而且学生愿意学习。教师可以配以优美轻快动听的音乐来伴奏，并由浅入深由简到繁循序渐进。同时让学生欣赏一些爵士舞蹈精品，既让学生开阔眼界，领略爵士舞蹈的艺术魅力，又可以体会基本动作在爵士舞中的重要性和实用性，减少学生在舞蹈训练中的痛苦成份，提高学生对爵士舞学习的兴趣。教师还应该利用多媒体辅助课堂教学，通过直观、形象、生动的画面准确地表达爵士舞的特点和本质，使学生获得充分的感知，激发学习兴趣，加深理解和记忆。它可重复再现的功能优势，为学生提供了模仿动作和对照练习的有利条件。在教学过程中舞蹈的风格韵律情感等所内涵的东西是教师很难用语言向学生解释清楚的。

　　五、在普通高校中推广爵士舞教学的可行性

　　爵士舞能够有效提高人体心肺功能和身体协调性，同时可以健心、健美，还能培养终身锻炼的理念，符合大学师生的需要，是一项比较不错的舞蹈学科，非常适宜在高校进一步加以推广。

　　1、增强体质、抵抗疾病

　　爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈锻炼时需要全身的动作配合，锻炼部位比较多，因而称得上是一项“全身运动项目”。它可以有效地提高人体肌肉的协调性、柔韧性和关节的灵活性以及动作的节奏感。参与者经过一段时间的持续运动，可以改变人体安静状态下的生理状况，促进身体各机能系统进入积极的活动状态，可以提高消化系统机能，从而改善机体健康状态，抵抗疾病的产生。

　　2、能够缓解人们的心理压力

　　爵士舞具有丰富的音乐、多变的舞步、自由的参与形式，使大学生在参加时能最大限度地放松身心，产生出自我满足的一种个人情感，可以增强参与者积极的自我想象。参与爵士舞蹈的锻炼还可以增进人与人之间的思想交流，缓解人们内心的生活学习压力。

　　3、健身、塑造完美的体型

　　爵士舞的动作要素包含了多种舞蹈的动作风格，长期参与锻炼、学习爵士舞可以起到健身、塑造完美是体型。参与舞蹈训练的人不仅可以提高身体的协调能力，而且还起到强身健体效果。对于学生保持一个良好的身体有很大的帮助。

　　六、在普通高校推广爵士舞运动的途径

　　1、学校可以将爵士舞课程纳入体育课程内容体系

　　学校为了普及推广爵士舞运动，更好地满足广大学生的兴趣与需要，可以在学生的体育课中安排两到三节爵士舞的课程，教学内容可以从最初的入门、简单的爵士舞动作，确保学生能够掌握一些基本东西，让学生在短时间内对这本课程有初步的了解与认识。

　　2、学校可以定期举行爵士舞比赛

　　学校可以利用课余时间开展一些娱乐性活动，组织大学生和教职工进行爵士舞比赛，推动群众性体育活动的开展，将爵士舞纳入学校运动竞赛计划之列，充分发挥学生参与运动竞赛的积极性，这样对促进爵士舞在学校的普及与推广是一种重要手段。

　　3、学校可以在校园成立爵士舞蹈协会

　　学校学生会干部可以通过成立学生爵士舞社团和教师爵士舞健身团队或身俱乐部活动，积极带动并鼓励广大师生参与活动，从而在校园全面推广，经常开展舞蹈活动，不仅可以丰富校园文化，而且可以调动广大师生对舞蹈的兴趣。

　　4、学校领导要重视培训教师的专业知识，不断提高教师教学水平

　　在各个高校中，舞蹈课程的开设是一项新学科的体验，学校开设舞蹈课都是刚刚起步，很多学生的基础知识都停留在最初水平，很多教师也没有经过专业的训练学习。所以学校领导要重视教师专业知识的培训，提高教师的教学水平。学校可以通过引进专业教师和对所有教师进行培训。

　　总结：

　　综上所述，爵士舞在普通高校中的推广教学是势在必行的。现在广大学生和老师对爵士舞产生了极大的兴趣，爵士舞的学习有益于对祖国传统文化的吸收和承传。爵士舞主要是动作和旋律方面的表演，可以带给自己与别人一段美好的时光。中国舞是中国民族传统文化的重要组成部分，那些千姿百态、别具风格的中国古典舞蹈和中国民族民间舞蹈高度凝聚着中华文化最精华、最美丽动人的部分，更是让世界认识中国的特殊载体。在中国舞的基础上引入爵士舞蹈更是给人赏心悦目的感觉！

　　爵士舞蹈课程的开设可不仅可以锻炼学生的多才多艺，而且还可以满足学生的情感需要。学校开设爵士舞蹈课程还可以调动学生的积极性，学校应该重视在教育教学中存在的问题和缺陷积极的加强改进以提高教学质量。普通高校舞蹈教育在培养目标上的转向，将会影响到课程设置、教学设计、活动组织等舞蹈教学实践，将会对舞蹈艺术教育师资提出更多的要求，将把普通高校学生的艺术素质推进到一个更高的层次，最终全面提升大学生的综合素质。

　　作者：吴小俐

　　第2篇：爵士舞蹈在高职高专中的教学探讨

　　一、爵士舞的内涵和特征

　　“爵士”一词本来是舞蹈音乐，随著1880年爵士乐的诞生，配合而生才有“爵士舞”一词。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。其动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠、抖、扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随着音乐节奏而活动，如弹响手指、摆首顿足、时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的融入音乐之中。

　　爵士舞追求愉快、活泼、有生气，它的特征是可自由自在地跳，但和迪斯科舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，在自由之中仍有一种规律的存在。例如，在步法和动作上其应用芭蕾舞的动作位置和原则、踢踏舞技巧的灵敏性、现代舞躯体的收缩与放松、拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。

　　二、爵士舞教学在高职高专开展的可行性

　　爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞主要是动作和旋律方面的表演，可以带给自己与别人一段美好的时光。虽然说必须具有非常好的技巧才能成为一位成功的爵士舞者，但几乎每个人都能掌握它的基础舞步，因此在高校引入爵士舞教学是有其可行性的。绝大部分出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉，身体的脂肪量一般都比较少。如今的大学生身体健康状况堪忧，同时也有很多学生对自己的形体不满意，而他们中的绝大多数又不愿意通过枯燥的体育锻炼来改善自己的状态。在这样的情况下，舞蹈课程建设更要适应地区差异、学生差异以及不同学校的特点，为学生提供更多更宽泛的选择。

　　三、爵士舞教学探讨

　　1.从暖身动作开始

　　爵士舞跟现代舞和芭蕾舞一样对生理方面是一种很严酷的考验，这使练习前的暖身准备变得分外重要，不仅可以增加肌肉收缩时的速度和力量，改善肌肉协调能力，预防或减少肌肉，肌腱及韧带的伤害，还能够让学习者有准备开始运动的心理与培养情绪的前奏，让学生能更加集中和感觉学习的冲劲。

　　2.注重身体协调性的锻炼

　　爵士舞中很多快速和讲求瞬速发力的动作，所以基本的肌肉力量是必需的。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好，否则容易引致膝，踝和髋关节和附近的肌肉受创。此外，协调性在爵士舞中也是非常重要的，除了是手和脚的配合外，还有头、躯干和四肢的动作配合。因此，在教学时，应该先让学生把身体不同部位的动作分开练熟，才续步配合成所需动作。而且爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加刺激和娱乐性，所以教师要尽量要求学生的动作做到灵巧纯熟，转向的时候角度更需准确迅速。这样不仅舞姿更加优美，学生也更能体会到舞动的快乐和成就。

　　3.丰富教学形式

　　一些基本动作的训练对于一个以前从来未接受过专业训练的学生来说是必不可少的一部分，在教师上那些内容时，由于教学内容枯燥无味，而且训练强度又太大，应根据训练部位不同归类组合，配以优美轻快动听的音乐来伴奏，并由浅入深由简到繁循序渐进。同时让学生欣赏一些爵士舞蹈精品，既让学生开阔眼界，领略爵士舞蹈的艺术魅力，又可以体会基本动作在爵士舞中的重要性和实用性，减少学生在舞蹈训练中的痛苦成份，提高学生对爵士舞学习的兴趣。教师还应该利用多媒体辅助课堂教学，通过直观、形象、生动的画面准确地表达爵士舞的特点和本质，使学生获得充分的感知，激发学习兴趣，加深理解和记忆。它可重复再现的功能优势，为学生提供了模仿动作和对照练习的有利条件。在教学过程中舞蹈的风格韵律情感等所内涵的东西是教师很难用语言向学生解释清楚的。如果教师教学方法不当，示范动作欠准确、规范，就会严重影响学生的学习质量和教学效果。而利用电视教材则可以通过直观、形象、生动的画面准确地表达教学内容，使学生获得充分的感知，激发学习兴趣，加深理解和记忆。

　　4.注重乐感的培养

　　音乐与舞蹈的关系是最为密切的，特别是爵士舞动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都依赖于音乐。其动作正是在聆听音乐时用身体的颠、抖、扭表达出来的一种自由纯朴的表现。爵士舞与爵士乐的关系，决定了在教学过程中加强音乐素质的培养的重要性和必要性。爵士舞的乐感重让学生体会对其艺术表现力的理解以及乐感和想象力的培养。这样可以达到开阔学生艺术视野，加深对各种不同爵士舞蹈风格理解的效果。

　　5.调动学生的积极性

　　舞蹈教师在教学中，不仅要传授专业知识、技能，同时始终对学生充满信心；要既能对学生训练中的正确反应及时予以积极强化，又能对错误反应不讽刺挖苦，鼓励其继续努力，克服学习中的困难，战胜自我；应经常提醒学生看到并发挥自己的长处，帮助其坚定自信心，使学生加深对爵士舞的热爱，在心理上由被动转为主动，培养学生舞者的激情，增强其学习的欲望。动作并没有好坏之分，爵士舞强调随性而发，尽情抒发自己的感情。在教学中，教师要使学生在动作当中挖掘自己的肢体语言，使自己的舞蹈价值得以体现，使他们在愉快的氛围中，充分展示了自己的魅力。

　　四、爵士舞教学的作用

　　1.满足学生的情感需要

　　舞蹈是人体动作的艺术，是人类一种表达思想和情感的举动。学生在学习或欣赏舞蹈的过程中，能够感知到蕴涵在舞蹈形式下的情感内容。在舞蹈训练中，学生处在一种自由的、超脱的审美情感中。审美对象蕴含的审美力量，激起学生的审美情感，能调动学生的感知、想象和理解能力，去领悟、关照审美对象—自我和自我意识，从而产生审美感受，即美感。这种审美感受不仅是由生理感官而产生的快感，而且是一种理智的满足和心灵的愉悦。审美境界的实现，对于净化情感，陶冶情操，铸造灵魂，有着难以估量的力量，从而达到良好的情感教育的目的。让学生们在享受舞蹈乐趣的同时，使各种心情都会随之得到抚慰，逐步养成了他们积极、乐观的思想情绪。

　　2.激发学生的思维能力

　　1981年诺贝尔生理学奖获得者斯佩里博士对人的大脑进行割裂研究发现，右脑主要担负形象思维活动，左脑多负担抽象思维活动。而艺术教育可以开发右脑，右脑的发展不仅能够促进左脑的思维能力，而且本身也能够具有很高的智慧和创造力。对于学生来说，只有当他们的抽象思维与形象思维相互渗透时，才能更深入地理解所学习的知识，发展自己的创造力。

　　3.调动学生的创新能力

　　爵士舞的随意性决定了其是一项创造的活动和过程，其目的就是要求学生通过自己的感觉、理解、体验，经过自己的艺术创作，再用自己的身体形象地展现出形体乃至精神的美感。这就必然要求大学生要具备一定的创造力和想象力、自信心和勤奋精神，具有主动性、自觉性。舞蹈在肢体运动的同时，伴随着音乐节奏抬手、举足、跳跃、旋转、肌肉肌腱紧张或松弛、各关节曲直旋拧等这一切刺激着动感、平衡感、听觉等人体感觉器官，由此产生的神经冲动反映到大脑，大脑依靠多种分析器官共同参与作用，直接由动作知觉引起美感意识。

　　当人体律动与音乐、与动律形式真正吻合时，给人带来精神与生理双重的愉悦，使身心同处于极度兴奋。学校开展舞蹈教育活动，可以让学生愉悦、快慰的心情参与舞蹈的创作、排练、表演等，从而激发其创造性，开掘其创造潜能，并由此而及其他学习领域，使优秀的情操，智力和体力得以充分的结合，充分调动大学生的创造能力。

　　作者：郑疆

　　第3篇：论爵士舞动作在大学生体育舞蹈课程教学中的应用

　　一、大学生开展爵士舞动作教学的必要性

　　（一）对身体柔韧性的影响。人体的柔韧性，主要是和自身各关节中的活动幅度大小，同肌肉和肌键以及韧带中的软组织的密切相关，关节里的活动幅度越大，锻炼的人柔韧程度越好。一方面，和爵士舞运动特点以及动作特征有关，爵士舞在独特的魅力中的动作幅度非常大，动作舞步比较简单，可以实现个体的柔韧性一定程度的发展。经常开展柔韧性的练习，能后避免意外拉伤的出现，还可身段匀称，肢体协调，在青少年生长的发育有着积极的促进效用。在爵士舞的动作中，有着复杂的舞感，教学过程里采用循序渐进的方式，可以增大动作幅度，是的肌肉、韧带衱肌键获得主动拉伸效果。另外一方面，它和运动方案计划里的准备部分，和结束部分安排中的韵律拉伸环节，能实现相关性的训练。

　　（二）对神经肌肉的影响。国内外的不少的学者证实，有规律的体育锻炼、体育舞蹈、有氧健身操、有氧运动中对心理的健康有重要的促进作用，经过研究表明，爵士舞的教学可以促进学生产生积极的情绪。促进不良情绪的改善。实践也证明，它依照内心感觉，使用各种方式，达到身体的蹲、颤、扭、跳、抖可以直接地表达学生内心感受，并且在正向情绪（例如，自我效能感、积极参与感、精神振作感、平静感）以及避免消极情绪（例如，退避、疲劳、抑郁）效果比较明显。学生可以在享受有着激情韵律的音乐中，肆意舞动带来产生愉悦感时，女大学生如果掌握这种技术，还可以提升了人际的交往能力。同时改善身体的形态。这时候自信心也增强了。内心的不良情绪以及压力可以释放和转移。采用循序渐进的学习以及练习后，学生得到了积极、满足情感的体验。

　　（三）对肌肉灵活性的影响。经过研究表明，在学习以及反复地练习爵士舞动作中，下肢肌肉能够得到有效的发展并且灵活性提高，还能伴随做出节奏上中的行动，在整个过程中，更多注意的在全身的肌肉中要协同锻炼，这样能增强腰腹肌耐力的专门性训练，减少因为锻炼过程中，练习强度以及负荷不足导致。是的肌肉变得非常非满匀称和柔韧并且富有力量。它在娱乐性的活动以及适当的强度练习中，达到肌肉灵活性的锻炼。除此之外，女大学生在仰卧起坐完成数量中的差异很小，并且相对集中，区分度不是很明显，出现教学前后没有呈现显著性的差异。这也表示出这在今后的爵士舞教学里，不但要注意爵士舞的教学效果提升，还要增加专门性的腰腹力量的练习，才能达到增强学生的体质重要目的，有利于教学趋于完善以及改善体质健康中获得“双赢”的教学效果。

　　二、高校爵士舞蹈教学特点

　　第一，时代性。需要在保持美国的爵士风格原来的基础上，创建出和具有东力爵士舞蹈动作文化。建造适合中国学生的基本技术体系。第二，艺术的鉴赏性。伴随自由随意形式的表现方式，使得学生在欢快和激情的音乐节奏下，能协调流畅在身体动作的组合，实现变化多样造型[1]。这些都体现着人类，在身体中追求一个最高境界，也就是健康以及美丽。在锻炼身体的时候，审美意识以及艺术修养还得到了提高，实现了综合艺术以及体育塑身的健心课程。第三，韵律感。学生可以情不自禁在伴随着音乐进行身体的扭动，在富有节奏爵士乐里，是实现身体律动，参与者得到了无限的乐趣。这时候参与者跳动中的欲望会，也会立刻被唤起。第四，自由奔放性。爵士健美操在对动作中的细节要求不是不高，也不强调在基本步伐，并且注重能量的消耗，这种热情的奔放和自由随意形式的健身方式，就成了一种美感的享受，在追求身体线条的同时，还注重了对胯、腰、胸以及肩部关节方面的活动。第五，灵活性。爵士舞动作特别注意，在胸、腰、胯、肩部里的关节方面的活动，可以不断变换方向以及路线。爵士健美操是一种挑战身体协调性以及灵活性性质的健身运动，可以在身体灵敏的能力中进行培养。

　　三、高校爵士舞蹈动作的课程设置

　　高校的爵士健美操课程，主要分为理论课以及实践课。理论课，涉及爵士舞造发展历史和现状以及国内外的重大赛事的教学。教学的重点是在实践课安排。

　　（一）身体基本韵律组合。爵士健美操中的基本动作，主要是要利用屈膝和上半身中的各关节松弛状态来进行，使得身体重心趋近地面。重心低较低，下肢富有弹性，跟随节拍上需求爵士舞动作。

　　（二）基本的步伐组合。爵士舞的动作中的基本步伐，主要借鉴13种不同的风格的舞步基础，并且结合爵士舞中等其它项目，得到一些健康作为宗旨的完成站立的基本舞姿。例如，掌握KickBalance、Lunge、downbend、UpWave的基本舞姿。然后加上方向中的变化，以及动作节拍中的变化，并且手臂自然配合[2]。完成爵士舞蹈动作中的基本步伐组合。

　　（三）套路的组合。在节奏的变化以及重复次数中的变化，在示范面中的变化来，引导学生创编一套具有情节并且有小配合和造型的套路组合。这个部分重点是教学部分，教师要自选音乐，依照基本的步伐进行组合，

　　（四）自编的套路。将学生分为学生6～8人的自由成组，选择一个完整曲目，结合基本的技术和编排的原则，并且依照音乐在的风格以及节奏，按照要求以及变化要素，是的学生可以独立创编小组合。然后集体的创编一套套路动作。在教师的引导，使学生可以熟知爵士舞动作中的技术特点以及变化的特点。

　　（五）其他。还要对学生进行流行爵士舞简介。这个部分的教学中要介绍一些流行的爵士舞技巧。最后课程的考核中，要在培养学生兴趣，同时提高学生运动技术和体能[4]。在考试的条件下来对学生的学习效果开展评定，主要是一次性考试和平时表演性的小考一起考察。

　　四、高校爵士舞蹈教学的创新

　　（一）营造好的舞蹈文化的氛围。好的爵士舞的学习氛围可以激发学生在学习中的兴趣。因为爵士舞蹈来自美国，技能上的训练比较重视，使得学生在文化素质中的水平比较贫乏，这和社会发展需求以及爵士舞蹈事业中的发展不相适应[3]。要不断激发学生在学习爵士舞蹈中的兴趣。使得爵士舞蹈的爱好，进一步发展并且提高。学生在注意力、想象力方面也会得到提高。

　　（二）理论和技能融合发展。因为爵士舞蹈的创造力以及实践能力。理论和技能的融合要贯穿始终。学生可以认识学习舞蹈中的目的、意义等，促使学生不断发现问题，同时认识问题并且解决问题。密切联系学生生活中的实践学习[5]。

　　（三）提高教学质量作为创新爵士舞教学的手段。爵士舞的格律以及内在情感得长难表达。但是舞蹈需要突出实践性来塑造中的表现艺术，所以，当前高校爵士的舞蹈教学一定要革除传统的教学模式，研究并且创新教学的方法。

　　五、结语

　　在新的形式下，我们要认识并且把握爵士舞蹈中的未来教学的发展趋势，目的是进一步提高学生的全面身体素质，培养出学生良好的品行[6]。总之，爵士舞是一项知识面广，并且技术环节多的发展性的运动，因为动作多样，并且富于变化，激发着人们学习的创新欲望。所以，我们在教学生爵士舞动作的时候，更高的要求是使学生有自编、自导和自演能力，形成和素质教育同终身体育紧密结合教学目的，使得当代大学生的心理和身体终身受益。

　　作者：陈显梁