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在画上,徐渭往往以他特有的书法风格题写的诗文。徐渭用书法、诗文,进一步丰富画面内涵,深化主题,完整地展现他人品、学问、才情和思想。比如徐渭名作《墨花图卷》中的一处梅花旁,他题诗道:从来不见梅花谱,信手拈来自有神。不信但看千万树,东风吹着便成春。
徐渭画梅却不关注画梅花的画谱,只是信手拈来,就足以表现梅花的神采。还有,牡丹是当时人们公认的富贵之花,鲜艳华贵,富丽堂皇。
而徐渭对富贵之人,往往深恶痛绝,不肯相往来。但徐渭却喜欢画牡丹。徐渭画牡丹,纯以水墨完成,不施颜色,他的《花卉杂画卷》有一枝水墨牡丹,他题诗写道:
五十八年贫贱身,何曾妄念洛阳春?不然岂少胭脂在,富贵花将墨写神。
在这里,徐渭以诗明志,表明自己坚定清白操守、不苟求富贵的心志。在另一幅《墨牡丹》上徐渭又进一步阐明自己“贫贱不能移”的态度。
徐渭用泼墨的手法来画牡丹,虽然另有一种生机,但毕竟不是这种花的本来面目。徐渭说,像他这样的穷人,本性与梅花和竹子最适宜,与荣华富贵总是显得风马牛不相及。还有,徐渭在有名的《墨葡萄图》画上有一首行书题诗:半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。
这首诗道出了徐渭的孤寂落魄、郁郁不得志及怀才不遇的心境,其书法字体也风格独特、奇伟怪诞、字势跌宕。
总之,徐渭花鸟画题材虽然并不繁多,但上面题诗却极其丰富。此外,徐渭还颇具道家意味。徐渭与许多当时的文人一样,是三教合一论者。徐渭在写意花鸟画上题写的诗文中,也常常流露出其对佛教禅宗的理解。
文人画首重精神,不尚形式。徐渭是典型的文人画家,这些寻常的花卉题材,经过题诗,更加深化了主题,传达了他历经磨难而积郁在内心的不平之气,淋漓尽致地表达了他桀骜不驯的个性气质,也显示出他对艺术和人生的深刻理解。
徐渭对绘画风格追求方面的另一个重要主张是“自出家意”。就是说,不主张亦步亦趋地模仿别人,要体现出自己的个性和风格。徐渭评价自己的绘画时说:“随手所至,出自家意,其韵度虽不能尽合古法,然一种山野之气不速而至。”
在绘画的功能上,徐渭提出“悦性弄情”的观点。他提倡通过绘画来实现愉悦性情的作用,释放真实的情感冲动。
对于情,徐渭颇为看重,他强烈地渴望摆脱一切人为的束缚,追求个性的放达与人格的独立,大写意绘画使得他个人内心愤懑的情绪直率而无所顾忌地得到宣泄。这种思想基础,使他摆脱了温柔敦厚的审美理想的束缚,而抒写“真我”性情。
徐渭任情使性地涂抹所呈现出的纵逸恣肆、水墨淋漓的风格特征,使他得到了情感上的愉悦和心灵的抚慰,也使他突破了传统的艺术理想。徐渭在谈论戏剧时,他认为,人一生是受着情感约束的,文艺作品对于情感的表达越真实,就越感人,易于流传。
徐渭认为文艺作品“摹情弥真则动人弥易,传世亦弥远”。他看到真情是构成文艺作品审美因素的核心,是催发文艺作品审美功能的动力。
徐渭主张不加修饰地表达自己的主观思想和真情实感。所以他的画风更注重表达主体情感,从前人的笔墨程式与客观物象的束缚中得到解脱,获得了情感抒发的自由。
这种以抒“情”为主的观念,是对传统绘画中以体“道”为最终追求目标的突破,情感的真实性,使他的绘画艺术感染力增强了,对他整个绘画风格的形成,不论从形式还是内容,都起到了重要作用。
另外,徐渭在绘画的创作态度方面,提倡“游戏笔墨”的心态。在题画中,他常用“游戏”、“戏墨”这样的字眼,他的画不讲究精工细制,总是体现一种即兴挥毫的情趣,在一定程度上,是受了佛教“以无法为法”“法无定法”等理念的影响。
正是徐渭在绘画思想中,强调风格特征的个性化与个性情感的真实直率的表达,这使他在前人基础上,把写意花鸟画又向前推进了一步,恣纵的笔墨形态,放浪于形骸之外的气质个性,使水墨写意的表现力大大加强了,徐渭以其崭新的笔墨语言,确立了独有的风格特征,实现了他对写意花鸟画传统审美理想的创变。
徐渭大写意花鸟画摒弃了古典风格中雅正和谐、平和内敛的美,直接呈现出对立冲突的美。徐渭那种放纵的笔墨,也绝不是停留在技法上的写意,而成为他人性与情感表达的媒介。
其中徐渭大写意花鸟画所具有的表现主义魅力,是古典写意画所不可能具有的美,而这也恰恰是艺术发展的新动向,是徐渭在花鸟画发展中占有开拓性地位的原因。
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墨葡萄图是明代徐渭的作品。徐渭一生坎坷,试图能做出伟大的功绩,不得志,晚年却落得靠卖诗书画为生,穷途潦倒,过得很不得意。
徐渭墨葡萄图局部
墨葡萄图是明代高水平写意花卉的代表作品,也代表了徐渭的写意花卉的风格以及个性。墨葡萄图长有116.4厘米,宽有64.3厘米,以纸本、墨笔作为此画的材料。现在,该画藏于北京故宫博物院。
徐渭在画墨葡萄图的时候,已经尝尽酸甜苦辣,对人世间的一切也都不在有任何的期待了,自知怀才不遇,将自己的愤懑发泄于诗书画中。墨葡萄图也蕴含了他的苦闷之情,以及晚年不得志的失落之感。在墨葡萄图中的诗:“半生落魄已成翁,独立书斋啸晚风;笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。――天池”就将徐渭的情感抒发到了极致。
墨葡萄图中,一枝垂挂的葡萄藤上,果实挂满了枝头,让人垂涎欲滴。以大块大块的水墨点汇成了葡萄藤茂密的藤叶。感觉画者只是在纸上自由自在的徜徉,随心所欲。虽然画的每一笔都显得那么的不经意,自由洒脱,却恰如其分,既显示了画的极高艺术效果,又让人有怦然心动的感觉。
徐渭又把他的画与他的诗结合在一起,产生了强烈的碰撞,尽情的将心中的郁闷,寄托于墨葡萄图中。墨葡萄图极高的艺术价值,令世人感叹,徐渭传世的画作有很多,墨葡萄图就是徐渭传世画作的代表作之一。
明代徐渭的黄甲图,画中宽阔的荷叶早已经开始慢慢的凋零,荷叶下有一只螃蟹在缓缓爬行,并在画中采用了留白的手法来表示秋天的湖水。
徐渭黄甲图局部
徐渭的黄甲图,长有114.6厘米,宽有29.7厘米,是纸本、墨笔的图轴。明徐渭黄甲图原是故宫旧藏,因为某些历史的原因,现在藏于台北故宫博物院。
由于用水墨画画,很容易产生渗透、晕染的情况,因此,徐渭在画这幅画的时候,在水墨中加入了适量的胶,从而防止水墨的渗透以及晕染。在水墨中加入胶,这样一个有趣的创意,也让此画显得更加有特色。在黄甲图中,徐渭将荷叶画的淋漓尽致,螃蟹虽然在表面上看来,只是寥寥几笔,但是这么几笔就运用了很多种的笔法,也正是因为这样,螃蟹更加显得生动形象了。荷叶的凋零以及螃蟹那惟妙惟肖的爬行姿态,就显现出秋天的氛围。
徐渭在黄甲图中,还题诗一首:“兀然有物气豪粗,莫问年来珠有无。养就孤标人不识,时来黄甲独传胪。”该诗以幽默的字眼,来抒发内心的情感。
徐渭的很多画,都会蕴藏着他的心情,他的愤懑不满。黄甲图这一副画也不例外,从画中我们就能看到徐渭想要表达的情感。徐渭画这幅黄甲图,是想要讽刺进士甲科。螃蟹在人们的眼中,意味着横行霸道,徐渭就借由螃蟹来讽刺那些不学无术、胸无点墨,却能够靠着身后的钱财以及权力金榜题名的人。
在五彩缤纷的中国绘画史上,明代徐渭的画是独树一帜,其独特的绘画技巧令人叫绝。徐渭喜欢在你画上题诗一首,画与诗的结合,更是让绘画的感情和艺术性,表现的淋漓尽致。
徐渭水仙图
徐渭在绘画上的一大特点是借物抒情,徐渭的画与诗、书法都是统一风格,趣闻横生、意境独处,由极具气魄。徐渭在绘画上的另一大特点是敢于创新,自成一派。在明代,由于受不同人的影响,分立了很多派别。徐渭受陈白阳的影响,以自己的才能,创新了很多的绘画技巧,并以水墨写意画创立了青藤画派。
徐渭的每一幅画,看似简单,似乎又很不严肃,但是实际上,他的每一件作品都是他人生的缩影,都是用他的血和汗来完成的。如:徐渭的《墨葡萄》,一幅看似平常,简单的画作,并没有什么特殊之处,但细细推敲,在看看徐渭在画上的题诗,就能让人看出端倪,让人看出他画作想要表达的情感。
在绘画上,徐渭将纸、水和墨发挥到极致,使得他的水墨写意画能够变化多端,丰富而多姿多彩。徐渭的每一副画作给人一种自由奔放的感受,气势又不失于任何一幅他人所作的画。徐渭更是将水墨写意画推开了绘画领域的另一扇门,开创了水墨写意画新时代。徐渭的绘画对后世的影响也是极其深远的。在美术史上,更是将徐渭与陈道复并称“青藤白阳”,可见徐渭在绘画上的成就。
徐渭出生于明代的阴山,今浙江绍兴市,号天池山人。明代是字画发展的一个十分重要的关键时期,各种文化相互碰撞。因此,在明代就有了很多种派别,徐渭则属于青藤派。徐渭在当时就与解缙、杨慎共同成为明代的三大才子。
徐渭牡丹图局部
徐渭也凭着自己的才能,不断优化自己的字画技巧,成为了明代拥有最高成就的水墨写意画大师。徐渭的水墨写意画与其他的相比,更是独树一帜,开创了水墨写意画的新风。徐渭的水墨写意画不拘泥、将画中的一切都表现的淋漓尽致。徐渭的水墨写意画也并不只是单单追求外表的模样,更注重绘画者内心的感受。也正因为徐渭追求的不只是表面,而是内在,所以徐渭能够成为独领 *** 的开创者。
对于徐渭来说,他的水墨写意画,并不是他最喜欢的,他自己最得意的要属他的字了。在明代不只画家很多,书法家也有很多。明代的书法在原有的书法上又有了新的进步,所说各个字体,都会有比较杰出的人物,但是草书却是在明代有更大的成就。徐渭最擅长写的字体正是狂草,他写的狂草一般人都看不懂到底写的是什么。虽然别人不了解,他自己却乐在其中。在徐渭自己的每一副画上,他都会为之题诗一首,来展现他的才能与书法的技巧。
徐渭的字画流传到了现在,看过的人无之不感叹不已。在现在的市场上,徐渭的每一副字画都能拍卖到一个很高的价格。
我们都知道,徐渭自称“书法第一,诗第二,文第三,画第四”。 徐渭的草书气势磅礴,然而,很难让人接受,一般人都很难看出徐渭到底写的是什么字。徐渭却对自己的书法极为自信,很是喜欢,可以说是达到了自负的一个状态。
徐渭书法作品
徐渭的书法在明代沉闷的文坛中,显得尤为突出。徐渭和王羲之一样,都是绍兴人,徐渭又特别倾慕王羲之的书法,因此,徐渭与王羲之一样,都是擅长草书。但是,对徐渭的书法影响最大的却不是王羲之,而是宋人米芾。徐渭对于米芾的书法有很大的研究,对于米芾的书法也有自己独特的见解之处。
徐渭的书法在继承前人的基础上,又有了一些创新,形成自己的风格形态,让明代的书法迈向了另一个顶峰。大家都知道,董其昌破坏了书法中的墨法,那么徐渭就破坏了书法中的笔法。徐渭将绘画中的笔法破坏了,又将书法中的笔法破坏了,可以说,徐渭在书画笔法上的研究是极为透彻的。这也就成就了徐渭在美术上以及书法上的极大成就。
徐渭流传下来的,仅仅是书法作品的话,并没有跟画一样多。徐渭书法作品的代表作有:《代应制咏剑草书轴》、《代应制咏墨草书轴》等。但是在画卷上,我们也可以欣赏到徐渭的书法。因为徐渭一般都喜欢在自己的画卷上题诗一首,来更深层次的表达感情并且将自己的书法才能展现无遗。
牡丹功效:清热凉血,活血化瘀;牡丹:是双子叶植物纲、芍药科、芍药属植物,为多年生落叶灌木。茎高达2米;分枝短而粗。叶通常为二回三出复叶,表面绿色,无毛,背面淡绿
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问题一:牡丹江师范学院学报 哲学社会科学版一个版面多少字 牡丹江师范学院学报(哲学社会科学版)杂志社征稿要求 1、《牡丹江师范学院学报(哲学社会科学版)》
《牡丹亭》人物形象分析——杜丽娘这是中国古代文学史上最有特色的典型。她对爱情执着地追求和对礼教地彻底反对,在古代文学史上叛逆女性的画廊中是最前列的。特别是生而死
因为垫江知名度不高,洛阳可是几朝古都,而且每年牡丹节的时候花的没有开,开牡丹节有什么用嘛。人家外地人来了之后都看不到几朵花,谁会觉得这里的牡丹好啊。强烈建议修改