奥尔夫论文开题报告

音乐与我们生活密不可分，美妙的音乐让我们的身心愉悦，能缓解生活的繁重压力，音乐教育是素质教育的重要部分。下文是我给大家带来的关于音乐论文题目的内容，欢迎大家阅读参考!音乐论文题目(一) 1. 多媒体技术在中职音乐课程中的必要性 2. 如何推进多媒体技术与小学音乐教学有效结合 3. 音乐结合心理疏导在高职学生心理健康教育中的作用 4. 浅谈小学音乐教学与多媒体信息技术的有机结合 5. 利用现代网络进行音乐自主学习研究 6. 浅谈现代信息技术在音乐课堂教学中的运用 7. 论音乐教育对学生心理健康发展的影响 8. 中职音乐教学中多媒体利用的技巧 9. 音乐治疗对我国大学生心理教育的重要意义分析 10. 摆正多媒体在音乐教学中的位置 11. 运用电教媒体指导幼儿音乐教育 12. 初中音乐教学与多媒体信息技术的有机整合 13. 运用电教媒体开展幼儿高效音乐教育 14. 试论基础音乐教学理念的转变与教学改革 15. 谈小学音乐课程如何利用网络辅助教学 16. 交互式电子白板在音乐教学中的运用 17. 如何将音乐课程的基本理念渗透到各个不同的教学领域 18. 小学低年级音乐教育技术优化探寻 19. 信息化教学下中学生音乐素养的形成 20. 信息技术辅助音乐课堂教学的优势及成效 21. 音乐疗法对中学生情绪调节的干预 22. 现代教育技术辅助下的小学音乐教学 23. 如何让微课把控住你的音乐课堂 音乐论文题目(二) 1. 高等音乐院系音乐信息化建设与教学融合窥探 2. MOOC时代下高校音乐教学的策略与途径分析 3. 团体参与式音乐艺术教育模式对大学生羞怯心理的影响 4. 信息技术环境下培养学生音乐创新思维能力 5. 运用信息技术提高小学生的美术综合能力 6. 网络信息环境下的小学音乐教学模式研究 7. 多媒体音乐教学中存在的问题及对策研究 8. 解读《音乐之声》中的生态教育观 9. 论高中音乐教学与多媒体信息技术的结合 10. 高校心理健康教育中的音乐治疗应用探究 11. 浅析音乐对孤独症儿童的干预与帮助 12. 接受式音乐治疗方法在大学生心理健康教育中的实践与探索 13. 留守儿童音乐教育与心理健康教育 14. 多媒体技术在初中音乐鉴赏教学中的运用 15. 高中音乐多媒体教学中的视听幸福 16. 信息环境下的音乐学科体验式教学设计与实证研究 17. 多媒体影响下的幼儿园音乐教学--以庆阳市西峰区幼儿园为例 18. 多媒体在音乐教学中的魅力 音乐论文题目(三) 1、奥尔夫教学法在英语儿歌教学中的具体运用 2、高校音乐表演与大学生心理健康发展的关系研究 3、浅谈多媒体课件中背景音乐的作用及使用 4、陕西高校音乐教育网络课程建设现状调查研究 5、论信息技术在音乐课堂中的应用 6、歌诗传统成就风雅中国 7、音乐教育对大学生心理健康影响的研究 8、信息技术环境下的高中音乐教学 9、如何找准多媒体与中职音乐教学的整合点 10、数字化教学手段在中小学音乐课堂中的运用 11、网络音乐教育存在的问题及解决措施 12、浅议小学音乐教学与多媒体技术的整合 13、多媒体信息技术与小学音乐素养教育 14、用音乐创新大学生心理健康教育方式 15、多媒体教学在拉丁舞教学中的优化作用探究 16、多媒体应用于琵琶教学改革的构想探讨 17、乐器类网站的功能与意义--从网络教育对传统教育的影响谈起 18、音乐教育对引导重构大学生健康心理的作用 19、基于微课程理念的大学音乐教育模式探讨 20、团体音乐治疗对提升高校贫困新生心理健康的应用研究 猜你喜欢 1. 音乐学毕业论文题目 2. 本科音乐专业毕业论文选题 3. 音乐毕业论文开题报告范文 4. 关于音乐论文开题报告 5. 初级音乐职称论文格式要求

音乐教育小课题开题报告范文

课题研究的背景和意义

研究背景：

时下，我们能够经常听到这样一个名词：生活节奏。是的，无论繁忙与悠闲，都可以用一个快节奏或慢节奏来形容，可见节奏来源于生活。在我们生活的周围，声音无处不在、节奏无处不在。节奏是音乐构成的第一要素，它是音乐的骨骼、音乐的灵魂。无论是优美的、活泼的、诙谐的、行进的各种音乐风格，都是节奏起着关键作用，没有节奏的音乐就像一副空壳的躯体。在音乐的所有要素中，唯有节奏能够单独存在，话句话说，一首音乐作品中可以没有任何一种音乐要素，但只要有了节奏，就可以成为一首音乐作品，一切音乐情绪都是以一定的节奏运动来体现的。在培养学生的音乐素质中，音乐感觉的培养很关键的一步就是对学生节奏感的训练。

研究目的意义及课题价值：

随着我国基础教育的改革与发展，特别是随着素质教育的不断推进，近年来音乐教育也取得了可喜的成绩。特别是我们这样的山区小学，随着一系列指导音乐教育教学工作的法规文件，我们的教学条件也在逐步完善。首先是名称上的改变，由以前的 副课 变为现在的 术科 ，其次是硬件设施的完善。现在每个乡镇中心小学都配备有音乐室、音乐器材和专业的音乐教师。每年县教研室还会组织部分骨干教师一起交流学习，引进多种著名的音乐教学法，使我们的音乐教学水平有了明显的提高，有效地推动了权限的音乐教育事业的发展。

在新的教学理念的指导下，我们大多数音乐教师的教育理念也慢慢逐步的发生着变化，少数教师由于缺乏教学经验和理论指导，还会在课堂上沿用一些填鸭式的教学方法，使学生的学习处于被动状态，这就违背了我们的新课标的指导思想，以至于学生在小学六年里只是具备会唱几首歌的能力。这些都是目前我国音乐教育特别是我们这些山区学校音乐教育存在的十分突出的问题。因此，如何借鉴奥尔夫教学法改进小学音乐基础知识的教学，将音乐基础知识的学习与审美体验有机结合是我们目前需要研究和解决的问题。

结合我校学生的特点，合理多样的节奏教学有利于增强学生的学习兴趣，增强儿童对音乐的感受和表现力，有效地培养学生的节奏感，还可以很好地调动、活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。使音乐教学的开展更加顺利，学生未来的音乐认知会更加丰富多彩。

课题名称的界定和解读 著名音乐教育家、节奏教育家达克罗兹说过这样一句话： 要正确地感受音乐，必须用整个身心去感受。 这句话道破了他的教育思想，他认为节奏教育在音乐教育中是最重要的一环。他从大量的教育经验中得出一条结论：在音乐的各要素中，跟生活有最密切的关系能引发敏锐的感觉的就是节奏。节奏就像一名伟大的指挥家，有了它，音乐瞬间就灵动了。

节奏教学具有代表性的是德国音乐教育家奥尔夫,他在音乐教育实践中提出了 原本性 的音乐教育理念。他包含了动作、音乐、语言的因素，使他们结合成为一个整体，他认为音乐构成的第一要素是节奏。所以，他特别强调从体验节奏入手进行音乐教育。方法及其丰富、活泼、生动、深受孩子们的喜爱，让孩子们在节奏中逐步了解音乐、体验音乐，进而热爱音乐。他在音乐教学方面有两大独创：

声势活动,用最简单的身体动作发出各种有节奏的声音,如捻指、拍肩、拍头、拍手、拍腿、跺脚等动作。感受音乐的.织体美、和谐美。

歌词朗读是他第二独创,这种方法最接近儿童的天性。奥尔夫特别强调从节奏入手进行音乐教育,强调要结合语言的节奏,动作的节奏来训练和培养儿童的节奏感。

奥尔夫的音乐教学法是完全符合儿童的心理特征的,从节奏入手，让学生通过朗读、肢体动作等方面去感受音乐、体验音乐、想象音乐、表达音乐。它一切从儿童出发,让儿童自己动手,完全打破那种传统的教学方法,他的这种教学法生动有趣,发挥了儿童学习音乐的积极性和创造性，能够促进学生身心平衡发展、培养他们敏锐的反应能力。而学生良好节奏的培养也正是开启通往音乐殿堂的钥匙，促使儿童在音乐上得到全面的发展。

课题研究的步骤和举措

研究步骤：

前期准备阶段( )

①.查阅文献、组建课题组，确定、申报课题。

②.认真学习有关理论，统一认识，制定研究实效方案，了解学生的体质状况，为下一步研究打下基础。

①.正常开展研究实验工作。

②.自主合作学习的教学方式进课堂，并大力推广。

②.撰写教科研论文、案例、教学设计、教学反思或光盘等。

③.推广经验，弥补不足，继续开展好新课题的研究。

研究举措:

研究目标：

奥尔夫在音乐教育中提出了 节奏是音乐构成的第一要素 的口号，特别强调从节奏入手进行音乐教育，会更加有利于我们的音乐教学。采用活泼生动的课堂教学，多彩丰富的音乐活动，充分调动学生的各个感知器官，去感悟音乐，创造音乐，唤醒孩子们与生俱来的音乐本能，从而潜移默化陶冶情操，开启通往音乐殿堂的钥匙。

教师在实施课堂教学中，强调学生的自主性，从学生的实际出发，充分挖掘教材资源，设计新颖的教学方法，鼓励学生在课堂上大胆创造，在快乐轻松的氛围里与同学合作、学习。

将音乐与息息相关的生活充分联系起来，使音乐更贴近日常的生活实际，教学内容从感性入手，化困难为简单。调动、活跃课堂气氛，使学生充分体验到音乐课堂的愉快和轻松，激发学生的学习热情，让学生的音乐生活更加丰富多彩。

研究内容：

引导学生从生活中观察和发现节奏;

如何与生活实际相联系，激发学生对音乐节奏的兴趣;

从课堂实践中寻找节奏教学的最有效方法;

研究方法：

课题组成员在全面了解学生情况的基础上，构建新的教学模式，不断变换教学手段，探索新的教学方法，精心设计教学过程，精心组织教学活动，围绕研究目标，开展阶段性调研活动，听取各方面意见，探索新的策略，定期总结调整实验方案，撰写阶段性研究报告。主要采用的方法有：

调查研究法

采用不同规模、方法的调查法。课题研究前提，针对学生对上音乐课的兴趣进行调查。研究中期，主要调查学生对实验课的反应如何?调查学生喜欢什么类型的音乐课?最后一次调查，是对选定的实验班级和其他班级进行对比调查，实践进行研究。

行动研究法

在动态的不影响正常教育教学的自然条件下进行本课题的实践研究。

实践研究法

研究设计好每一节实验课，然后上好实验课，课后再对本课进行分析小结，抓住能激发学生节奏兴趣的教学方法，继而对这些教学方法进行改革、完善。

研究措施：

选取一个班为实验班，通过观察与调查谈话了解学生在音乐课上喜。对于每次谈话，做好归纳和整理。

课题开展的过程中，按年份分为上学期和下学期两个阶段开始进行课题研究，对于总结出的新经验和新成果及时的进行研讨、交流，剖析，找出优点，发现不足及暴露的问题，及时进行总结，反省。从而汲取经验教训，以利于下一阶段的开展。

围绕教材，促进学生理解教材。要求每节课都能根据教学内容的性质、特点组织课堂教学，完成课前设定的教育教学任务。从兴趣出发，教学设计要求形象化，多样化，面向全体，着力于每个学生的提高。要多注意关心部分对音乐不感兴趣的学生，使他们能达到基本要求，也要关心音乐方面能力强的学生，创造条件，促进他们的发展。《全日制义务教育音乐课程标准(修订版)》在对于高年级和低年级节奏的掌握方面提出了明确的要求： 小学1 2年级能感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。3～6年级在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。 这便要求我们音乐教师必须在课堂上合理地进行节奏教学，逐步提高学生的节奏感。 课题成果的预期和呈现 预期达到的效果

著名的音乐教育家、节奏教育家达克罗兹认为： 节奏教学在音乐教育中是最重要的一环 。他从大量的教育经验中得出一条结论：在音乐的各要素中，跟生活有最密切的关系能引发敏锐的感觉的就是节奏。德国音乐教育家奥尔夫的观点也给我带来了启发，他认为： 音乐构成的第一要素是节奏，不是旋律。节奏可以脱离旋律而存在，旋律则不可能脱离节奏而存在。所以节奏是音乐的生命，是音乐生命力的源泉 。他特别强调从节奏入手进行音乐教育。

通过音乐节奏感的培养,把节奏与我们的生活关联起来，通过各种有趣的教学手段激发孩子们对音乐活动的兴趣，为孩子营造广阔的音乐节奏空间。节奏作为声音组织的艺术，在音乐的表现中起着相当大的作用。那么在我们的音乐教学中，就要首先从节奏入手展开教学，充分发挥儿童学习音乐的积极性和创造性，培养他们敏锐的反应能力。而学生良好节奏的培养也正是开启通往音乐殿堂的钥匙，促使学生在音乐上得到全面的发展。引领学生逐步走向音乐的殿堂，溶入音乐的海洋，进而陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和丰富的情感，促进学生身心健康发展。使音乐课能给孩子们带来快乐，让他们的生活丰富多彩。那么在我们平时的音乐课中，我们教师要不断的实践、不断地反思，分析存在的问题，力求通过研究达成以下目标：

运用各种适合学生年龄特点有趣的教学手段提高学生节奏的读、拍能力及创编能力，培养良好的音乐节奏感。

如何将教师的理论学习与实际教学结合起来，提高教师的实际教学能力。

通过此项实践研究，探索出可以在我校推广使用的节奏教学法在小学音乐教学中运用的操作模式。