体育舞蹈与音乐素质培养

　　0引言

　　体育舞蹈是一项由文娱范畴转化而来的，集动作、服装、音乐、舞蹈美于一身，具有强烈艺术性和高度审美价值，具有健身、竞技文化娱乐等功能的体育项目.根据体育舞蹈的含义,体育舞蹈应包括群众性体育舞蹈和竞技性体育舞蹈两大类.群众性体育舞蹈的特点在于普及性、流行性、实用性和自娱性,其内容丰富，技术不难，动作简单.包括体育教学舞蹈、实用性体育舞蹈和社交性体育舞蹈.是课堂教学，课余锻炼，进行社会交往，增进友谊的极好内容.而竞技性体育舞蹈即国际体育舞蹈是一项带有竞技性的艺术型体育项目，包括现代舞五个项目和拉丁舞五个项目.由于国际体育舞蹈对素质要求较高，技术复杂，掌握困难.因此适用性小，只能适合少数以俱乐部形式开展.高校体育舞蹈课的内容应以群众性体育舞蹈为主.由于是一门新设课程，目前国内有关这方面的资料较少.因此，如何更好地搞好教学，提高教学质量，是每个任课教师都在探讨的问题.作者认为，音乐素质的好坏直接影响动作完成质量和教学效果.并对如何培养和提高学生音乐素质进行了探讨.

　　1音乐在体育舞蹈中的作用

　　1.1体育舞蹈的特点

　　体育舞蹈涉及的内容丰富多彩，有简单的基本舞步，变幻莫测的现代舞，各种不同风格的集体舞、迪斯科舞健身舞和交谊舞.由于它们都是以舞蹈化的身体动作来构成和表现优美飘逸的体育舞蹈.因此，其动作风格就各不相同，音乐的表现手法也就各有特点.如欢快强劲、使人振奋的迪斯科舞与典雅大方、飘逸流畅的华尔兹就形成了强烈的对比.

　　1. 2音乐是体育舞蹈的灵魂

　　音乐是构成体育舞蹈的主要内容之一，是它不可分割的一部分，可以说没有音乐就没有体育舞蹈.体育舞蹈是以节奏为基础,它的动作必须伴有音乐才能充分体现艺术魅力.另外，音乐还能配合并帮助运动员在整个表演过程中表达情绪•体现性格、烘托气氛.因此，可以说音乐是体育舞蹈的灵魂，其作用主要体现在三个方面.

　　1.2.1音乐能激发练习者的情绪:优美的音乐能直接作用于中枢神经系统提高大脑皮层的兴奋性、灵活性和协调性，有助于练习者产生积极、热烈的情绪并随着音乐的旋律变化控制好动作的节奏和频率，变换着不同的动作内容，表露不同的思想情感，更好地发挥出技术水平和表现能力.象迪斯科、爵士舞摇滚等现代风格的舞蹈，音乐强劲有力，

　　使人振奋.据测定表明，当音乐速度达到每min13十180拍时就能形成一种明快而强烈的跳跃性节奏，具有催人起舞的巨大吸引力，使动作的韵律感、节奏感反应更加强烈，给练习者带来一种情不自禁的感觉[2].

　　1. 2.2音乐能加强对动作的记忆:音乐旋律的节奏与动作形象可在大脑皮层中形成一定的联系，因此可以引起联想和对动作自然反应.当达到一定的熟练程度时，根本就不用思考，能在音乐旋律中不断出现动作形象，使练习者对动作美、音乐美达到更高欣赏境界，进而陶冶情操也就成为现实.另外，体育舞蹈的动作编排与选择都是与音乐的特点相吻合的.动作的快慢变化以及动作之间的连接都是根据音乐的节奏变化或各种特殊的音乐效果而设计编排的，这样可使练习者在完成动作过程中产生回忆和联想.

　　1.2.3音乐对创编、设计动作具有诱导作用：音乐能使人产生联想，音乐节拍的强弱，

　　节奏的轻重，音调旋律的和谐柔美，音质的浑厚悦耳均会产生对动作和事物的联系[2].因此，音乐能激发对动作的创作灵感，激起中枢神经系统兴奋灶与兴奋灶之间产生多种形象联系，进而能更好•更美地创造出与音乐相适应的动作.例如：从福建民间乐曲《采茶扑蝶》优美的旋律中就会使编排者联想到一种轻快、活泼、喜庆的气氛，那么在编排中就会选择一些跳跃性的以及与音乐相吻合的动作来充分反映音乐的特点.

　　2音乐素质是影响体育舞蹈教学效果的重要因素

　　音乐与体育舞蹈动作的关系是红花与绿叶的关系.只有音乐与动作协调配合，浑然一体，才能真正体现动作中的音乐美.因此，学生的音乐素质关系到体育舞蹈的总体教学效果.

　　2. 1高师学生音乐素质调查

　　为了全面了解学生音乐素质水平，笔者对国内部分高师学生以及本系健防班、专科班学生音乐素质进行了调查.调查人数共325人，其中男生占人数的40%，女生占60%，调查内容为音乐基础知识和音乐鉴赏能力.调查结果表明，大部分学生音乐素质较差，结果见表1.

　　2. 2音乐素质对动作完成效果的影响

　　从表1可以看出，学生音乐素质普遍较差，其结果在教学中常发现学生在完成动作过程中，动作很难与音乐同步，无法充分体现体育舞蹈特有的魅力，具体表现主要有以

　　表1学生音乐素质调查表

　　(1) 在成套动作和组合练习中，由于对音乐结构的变化规律缺乏了解，造成动作与音乐脱节，动作之间的连接常出现停顿，无法与音乐做到协调一致，影响了动作的连贯性.大部分学生往往在教师的口令指挥下能较准确地完成动作，但一配上音乐就手忙脚乱跟不上节奏，失去了动作的整体效果.

　　(2) 在社交舞和集体舞教学中，大部分学生不能正确判断节奏和节拍的特点，使音乐与相对应的舞步对不上号.如：在慢华尔兹舞的教学中，由于掌握不好％音乐的特点，对拍子的强弱关系及节奏的表现功能不能做出正确的反应，这样一来.即使掌握了动作也无法在音乐声中翩翩起舞.

　　造成以上这些情况的原因是学生音乐素质跟不上，影响了教学进度和教学效果.证明与我国初中级阶段不注重音乐、舞蹈等艺术学科教育这一客观现实有关.由于体育舞蹈的内容丰富，而音乐的变化也相对较为复杂，这就要求学生必须具备较好的音乐素质，加强这方面的修养，才能掌握好体育舞蹈这门课程.同样，提高学生的音乐素质也就成了教学中应引起重视的一个问题.

　　3音乐教学是培养和提高音乐素质的有效方法

　　体育舞蹈中的音乐教学是指通过向学生讲授有关音乐的基础知识，并进行音乐与动作配合的专门练习，以此提高音乐素质的过程.体育舞蹈是综合了视觉与听觉两方面的艺术，是动作与音乐结合形成的完整艺术.因此，在进行技术动作教学的同时，还应重视音乐教学，加强学生音乐素质的培养.在这几年的课堂教学中对93与95级健防班采用不同教法进行了实验对比，实践证明，由于重视了音乐教学，使学生的音乐素质得到了明显提高，也取得了较好的教学效果，见表2

　　3.1认真讲授乐理基础知识，帮助学生了解音乐组织结构和基本规律

　　根据教学内容重点讲明音乐拍子、节奏及速度之间的关系和作用，弄清音乐要素的

　　例例如^Ina

　　拍子獅的特点是力度对比强弱对比非常鲜明，在音乐作品中哝//w

　　常能表现刚劲明朗、坚强有力的情绪.常用的音乐有进行曲、舞曲.而三拍子％音乐的特点是摇曳优美、流畅.强弱节奏则是不平衡交替，表现不平静或喜悦的心情.例如：圆舞曲.通过分析讲解这些音乐节拍特点并结合动作进行反复强化练习，使学生较快地判断出不同音乐的节奏特点以及相对应的动作，真正做到音乐与动作的统一.

　　音乐结构在体育舞蹈中可以起到组织作用.音乐是一种时间的艺术，而体育舞蹈既是空间艺术也是时间艺术，其动作的发展是在乐曲中展开的.通过教学，使学生能基本上学会分析较简单的音乐结构及变化规律，从而体验音乐的发展变化，使音乐与动作及练习者的呼吸融为一体.

　　3. 2抓好动作性质与音乐配合的专门练习

　　体育舞蹈的音乐形式繁多，风格各异.但无论什么风格的音乐都必须与动作相吻合.在教学中一般采用基本练习的各种动作来表现音乐的各种风格.由于这些练习都属于基本动作，相对比较简单，学生容易掌握.因此，在练习时大部分精力集中在音乐的节奏上，从中体会音乐与动作配合的一致性，音乐的内涵及动作的表现.同样也培养和发展了学生的节奏感韵律感和协调性，提高了学生的音乐素养.另外这也是进行美育和培养学生音乐爱好的一种行之有效的手段.在实际教学与训练中，常用以下几种方式：

　　(1) 用节奏鲜明、雄壮、激昂的音乐做各种走步、基本步伐等行进间练习.如：用“土耳其进行曲”“卡门序曲”与足尖步滚动步，体操步等动作配合进行练习.

　　(2) 用节奏缓慢■抒情的音乐做各种伸展性练习和各种姿态练习.如：手臂和身体波浪练习一般采用“黄水谣”“梁祝”“红太阳”等较为抒情的音乐来伴奏.

　　(3) 用不同风格、不同节奏特点的音乐进行组合和成套动作练习.注意音乐节奏与动作节奏的统一与吻合.此外，还可用游戏和舞蹈方式来表达音乐的性质.

　　3. 3结合名曲欣赏，提高音乐情感内涵的理解能力

　　只有理解了音乐感情内涵，才能表现音乐内在的思想感情和意境[1].通过选用一些学生较熟悉的名曲、歌曲，以音乐欣赏的形式，让学生了解所属音乐的流派•创作意图以及作品中所使用的各种音型、手段和旋律特点，从而学会如何通过动作把特定的情绪和意境体现出来.例如：在华尔兹集体舞的练习中，采用学生较熟悉的音乐《友谊地久天长》这首曲子，并介绍音乐的主题思想，使学生能较快地理解音乐所表现的思想情感，达到动作与音乐的完好结合.

　　4结论与建议

　　以上几种方法是笔者近几年在教学中如何培养学生音乐素质，提高教学质量上做的一些新的尝试，在本系9495级健防班体育舞蹈教学中取得了一定的效果.因此笔者认为，在高师体育舞蹈教学中应大力提倡音乐教学，提高音乐教学水平，带动体育舞蹈教学的改革.由于课时有限，对学生音乐素质的培养也局限于在进行技术教学过程中，因此还无法做到全面系统地进行.为了能更好地加强音乐教学，提出以下建议：

　　(1)开设音乐选修课，全面系统地介绍有关音乐的基础理论知识，提高学生的音乐修养

　　(2)增加课时，在技术教学的同时，重视音乐素质的培养.经常开设音乐欣赏讲座，并结合体育舞蹈的特点，系统讲授体育舞蹈与音乐的关系专题理论课，以增强学生的理论知识水平.

　　采用音乐教学提高学生音乐素质是体育舞蹈教学改革中的一种新的尝试，如何更好地搞好音乐教学，还有待于进一步研究和完善.